书如树，里外都是

黛安·塞缪尔斯很想写字，于是她拿出一捆旧画，用印度墨水涂上，然后撕成条。

然后她把它们粘在一个160英尺长的衬底上，衬底是由丝绸和甘皮制成的，甘皮是一种用于造纸的日本灌木。直到这时，她才拿起一支笔，开始把她选的书抄写在她做的书卷上。

并不是很多作家都是从自己写论文开始的，但塞缪尔认为自己不是作家，而是视觉艺术家。对她来说，论文是重点的一部分。塞缪尔斯认为自己的使命是向自己欣赏的作家的作品致敬，2019年，她在《白鲸记》、《罗密欧与朱丽叶》、《草叶集》、《一千零一夜》等作品的名单上又增加了理查德·鲍尔斯的普利策奖获奖作品《Overstory》。

“作为一名艺术家，我抄写我喜欢的书——手工抄写，”塞缪尔斯说。他在匹兹堡联合创立了一个名为“庇护之城”的非营利组织，以支持流亡作家。“在这一点上，我生活的目的是向作家致敬，并希望找到吸引人们阅读他们的书的方法。”

直到1月30日，这本小说就像一棵树，在一个新的展览“理查德·鲍尔斯的“Overstory”:黛安·塞缪尔斯的手工卷轴”中展出。它在哈佛阿诺德植物园(Arnold Arboretum)的亨纽维尔演讲厅(Hunnewell Lecture Hall)展览空间举行，这是一个公共公园、植物研究设施和281英亩的北美和亚洲树木和灌木仓库。

植物园的游客参与和展览协调员谢丽尔·l·怀特(Sheryl L. White)说，她曾在2020年初联系塞缪尔斯，让她参观植物园，但因疫情而取消。然后，当她在为今年的活动做计划时，她意识到塞缪尔斯在《Overstory》(The Overstory)上的工作非常适合这个植物园的150周年纪念。《Overstory》是太平洋西北地区活动人士和木材行业的史诗般的传奇故事。

怀特说:“我开始看到这些图片，我想，‘这对植物园来说太完美了。’”“一切都在一起了。”

塞缪尔认为自己是鲍尔斯作品的狂热粉丝，在2017年《Overstory》600多页出版后，她联系鲍尔斯为《疯人之城》阅读。他同意了，并拜访了这家非营利机构，在塞缪尔的游说下，他同意了卷轴项目。她说鲍尔斯在随后近两年的艰苦抄写中是个慷慨的通讯员。

“我觉得它有点像《白鲸记》(Moby Dick)，”塞缪尔斯在谈到《Overstory》对人物生活中与树木互动的描述时表示，包括那些有被砍伐危险的树木。“从人类与自然的关系以及自然的浩瀚和人类的渺小以及我们实际拥有的控制力的意义上来说;以及与小群体或大群体的战斗如何导致很多事情脱轨。”

塞缪尔斯说，她花了几个月的时间来计划这个项目，希望书的每个部分——树根、树干、树冠和种子——看起来都不一样，并制作了一些样品来尝试不同的想法。尽管灵感在她的艺术过程中起着关键作用，但塞缪尔斯说她还有另一个盟友:数学。

塞缪尔斯说:“我们有很多计划，奇怪的是，还涉及到很多计算，包括多长时间、多广、多少。”“我会做一些样品，然后晚上上床睡觉，然后想，‘好吧，我可以开始了。’然后我早上醒来就会想，‘啊，不!’”

她最终还是开始工作，花了近两年的时间将这本17.6万字的书抄写下来。她用一支极细的笔尖，把黑白相间的文字变成了艺术的一部分，用极小的字母装饰画卷，从远处看句子就像线条一样，把参观者拉近了塞缪尔那色彩斑斓、令人联想起红木的画布。

“我喜欢沉浸在书中的感觉，”塞缪尔在谈到抄写过程时说，“从某种意义上说，书好像在拥抱我。”

结果是惊人的。这幅画卷长160英尺，宽20英寸，代表了一棵加州小红杉的横截面。这件作品是塞缪尔斯于2019年完成的，此前曾在俄亥俄州的扬斯敦州立大学和法国多维尔的一家博物馆展出过两次。

这幅卷轴太长了，以至于展览在房间的一面墙上展示了半幅数字印刷作品。画卷放在房间中央的一张桌子上。空间周围有几幅引人注目的版画，放大了卷轴的部分，塞缪尔说这是以前从未有过的。

“我最喜欢的是菌丝。我非常喜欢它们，”怀特谈到塞缪尔对树根的真菌伴侣的描绘时说。“我认为这是因为它与很多事情都有联系。这是一种与艺术、科学、树木、土壤和世界上每个人的联系。”

文章旨在传播新闻信息，原文请查看https://news.harvard.edu/gazette/story/2022/11/arboretum-displays-diane-samuels-handmade-scroll-of-the-overstory/