每个人的艺术

作为纽约市公共剧院的副导演，03年的艾米丽·纳普(Emily Knapp)将自己视为一名助产师，但她不是在分娩时帮助母亲，而是帮助艺术品的生产。Knapp认为，对于像她这样在公平、包容和归属感领域工作的白人盟友来说，这份工作的重要部分就是随时愿意学习。

“对我来说，我的角色是支持他们的艺术，而不是他们的艺术为我做些什么，这真的很重要，”Knapp在8月11日由艺术和一年级艺术项目办公室主办的讨论会上说。“我在那里扮演着非常支持的角色。”

这个名为“关于艺术公平、包容和归属的对话”的小组讨论了艺术界缺乏多样性代表、系统性偏见和其他普遍存在的排斥行为。与Knapp一同出席的还有约翰·f·肯尼迪表演艺术中心的副总裁兼社会影响艺术总监Marc Bamuthi Joseph，以及美国现代歌剧公司(AMOC)总经理Jennifer Chen ‘ 11。

反种族主义工作和联盟是讨论的中心，小组成员鼓励学生将反种族主义融入他们的工作，并建议他们如何成为有色艺术家和他们生活的社区的更好盟友。大学剧院经理达娜·诺克斯(Dana Knox)早些时候指出，疫情导致艺术表演暂停，为反种族主义项目打开了大门，这些项目解决了有色人种艺术家代表性不足和缺乏机会的问题。

在肯尼迪中心，约瑟夫发起了几项反种族主义倡议，包括向当地的创意经济投资100万美元，通过“黑人文化事务”倡议将黑人艺术家与反种族主义组织联系起来，并委托年轻的有色古典音乐作曲家创作音乐。

约瑟夫要求那些希望围绕反种族主义原则创作艺术的学生问自己一个关键问题:你是如何实践同盟关系的?

“如果(艺术)不能挑战你，它也不会改变你。——马克·巴穆提·约瑟夫，约翰·肯尼迪表演艺术中心

“人们经常使用表演性同盟这个词，我对表演性同盟没有问题，”他说。“你知道，我们这里的大多数人，我们是舞者，我们是演员，我们表演。但是没有练习就不能表演。所以，你必须表现出同盟关系，但第二个问题，也许是更重要的问题是，你的练习是什么，而不是你在表演什么?”

诗人强调，反种族主义工作必须颠覆种族主义的系统核心。“如果你使用结构性种族主义这个词，那么反种族主义一定是结构性的，”约瑟夫说。“如果你说系统性种族主义，那么你一定是系统性反种族主义。”

纳普说，公共剧院也采取了类似的步骤来实践同盟关系，包括与更广泛的社区成员建立伙伴关系。她说:“在你的实践中加入一件美妙的事情，就是相信与你截然不同的人有合作伙伴和专业知识。”

Knapp建议:“寻找那些可以帮助你理解你一直不理解的东西的人，”即使这意味着要接触艺术以外的人。

陈说，亚洲亚洲合作组织采取了不同的方法来解决包容性和公平性问题。该公司由17名来自不同领域的艺术家组成，他们建立了一个规则，对彼此的作品提出质疑、批评和评论。这让公司成员能够更深入地了解他们如何呈现艺术，他们资助的艺术，以及公司内部的一切是如何运作的。

陈鼓励学生们在开展旨在将反种族主义原则融入其核心的项目时，要确保每个人都对自己的使命和价值观抱有一致的看法。AMOC花了大约9个月时间才注册成立，又花了6个月时间才上市。陈说，所有的艺术家在他们的价值观和如何对自己负责方面都是一致的，这是至关重要的。

约瑟夫还敦促学生们在创作艺术时记住一件事:“如果它不挑战你，就不会改变你。”

文章旨在传播新闻信息，原文请查看https://news.harvard.edu/gazette/story/2021/09/equity-inclusion-and-belonging-in-the-arts/