怎样才能让你的冬天更有趣呢?一个到处是唱歌跳舞的坏女孩的舞台?日本艺术黄金时代的重现?或者是电子音乐之父的来访?所有这些以及更多的事情都发生在冬季的艺术舞台上。
剧院
马尔科姆·利特尔(Malcolm Little)年轻时住在波士顿，这是一段经常被人遗忘的历史。在重塑马尔科姆·艾克斯(Malcolm X)形象的过程中，他在罗克斯伯里被称为“底特律红”(Detroit Red)。著名作家、演员、说唱歌手威尔·鲍尔(Will Power)在《底特律之红》(Detroit Red)中讲述了这个故事。鲍尔解释说，“我对这个年轻人很感兴趣，他有点任性，有点像歹徒，有点困惑，但最终还是成为了马尔科姆·艾克斯。是什么让他成为了那个人，是什么让他成为了那个人，而其他人却不是?”该剧将于2月1日至16日在艾默生的派拉蒙中心举行全球首演。
普利策奖得主、托尼奖提名剧目《汗水》(Sweat)四年前首次公演，但随着时间的推移，它的关注点似乎变得更加及时。剧作家林恩·诺塔奇通过在宾夕法尼亚州雷丁的一家酒吧里讲述的一个个故事，探讨了一个大主题——美国工人阶级的崩溃。其中包括两个朋友，他们在监狱服刑后有一个紧张的团聚。在芝加哥出生的导演金伯利(Kimberly Senior)曾执导过获得普利策奖的百老汇舞剧《耻辱》(dis)，他已将《汗水》(Sweat)更新为将于明年1月31日至3月1日在亨廷顿大道剧院上演的舞剧。
如果你在BBC-TV/亚马逊(Amazon)电视剧《Fleabag》(又名《Fleabag》)的告别场景中落泪，那么安慰就在眼前。剧迷们都知道，这部电视剧是根据电视剧的主演、编剧菲比·沃勒-布里奇(Phoebe Waller-Bridge)的一部独唱剧改编的。去年秋天，Waller-Bridge在英国国家剧院现场直播的节目中表演了她的戏剧，讲述了一个情感复杂的伦敦女人和她那极不正常的爱情生活。这场演出在美国有限的几家影院放映。还将有一轮这样的演出——这次不是现场直播，而是“预先录制的加演”——将于1月31日至2月2日在埃默森派拉蒙中心举行。尽管只有2月1日日场的票还剩下。沃勒-布里奇的粉丝们可以开始期待她与人合写的新邦德电影《没时间死》(No Time to Die) 4月上映。
蒂娜·菲(Tina Fey)在《贱女孩》(Mean Girls)中尽其所能，为高中同学之间的竞争和社交礼仪提供了一切。《贱女孩》曾在2003年拍成电影，并在2018年春季以音乐剧的形式在百老汇上映。(导演凯西·尼科罗[Casey Nicholaw]最近的另一部大片《摩门经》[The Book of Mormon]值得赞扬。)巡演版去年开始公演，将在歌剧院上演到2月9日。那些在伊利诺斯州的教室里听着Fey的恐惧和厌恶故事长大的人应该会发现，它并没有失去任何邪恶的智慧。
这是一个婴儿潮时期出生的人会非常满意的:新代表有一个复兴的标志性的60年代的音乐剧“头发”，该节目教百老汇关于嬉皮的生活。这是Gerome Rangi和James Rado合作的唯一一部大型音乐剧，这部1967年的舞剧将反战运动和性革命带入了主流，并创作了几首热门单曲(你可能还记得《Easy to Be Hard》、《Aquarius》和主题曲)。在那个时代，这部剧确实是越界的，现在它被宣传为“怀旧和绝妙的体验”——50年就能做到。新产品现在在新代表直到2月23日。
艺术
从情人节开始，哈佛艺术博物馆将展出迄今为止最全面的日本早期现代艺术展览之一。江户时代(1615-1868)是日本文化的沃土:一个和平繁荣的新时代即将来临，日本对外开放。这个时代的许多艺术以其丰富多彩和对立并存而著称:过去与现在，庸俗与高雅。世界上最著名的两位江户艺术收藏家罗伯特·s·范伯格(Robert S.)和贝特西·g·范伯格(Betsy G. Feinberg)已经向哈佛大学(Harvard)开放了他们的藏品，以参加“江户绘画”(Painting Edo)活动。伦敦大学(University of London)亚非研究学院(School of Oriental and African Studies)的艺术历史学家蒂蒙·斯克里奇(Timon Screech)在下午5点为展览做了一个题为“走进万花筒:日本江户的绘画”(Into the Kaleidoscope: Painting in Edo Japan)的讲座。2月13日。演出将持续到7月26日。
出生于哈莱姆的艺术家Tschabalala Self创作的绘画和拼贴画赞美并夸大了人类的形象，通常是非洲裔美国女性。她将各种材料——布料、纺织品和她自己的回收作品——混合在一起，她解释说，这样可以让身体“挑战它们被迫存在的狭小空间”。“它们也让艺术家探索性别和文化身份的问题。“Tschabalala Self: Out of Body”展览于1月20日在当代艺术研究所(Institute of Contemporary Art)开幕，这是她在波士顿举办的第一场展览，也是迄今为止规模最大的一次展览。
音乐
在音乐方面，冬季通常是节奏最慢的时候，但即使是在波士顿这样的慢季，也是相当不错的。接下来两个月最出名的名字也是最年轻的:比莉·艾莉丝(Billie Eilish)，这位洛杉矶词曲作家在圣诞节前年满18岁，1月26日刚刚获得五项格莱美奖。凭借她令人陶醉的电子流行音乐和深沉而黑暗的歌词，她似乎注定要成为另类的摇滚偶像;相反，她成为了2019年最畅销的艺术家，也是(迄今为止)本世纪出生的最大的音乐明星。她也是第一批仅凭一张专辑就登上花园头条的艺术家之一。她3月19号到。
说到偶像，英国歌手兼词曲作家娜塔莎·汗的乐队“Bat for Lashes”凭借《迷失的女孩》(Lost Girls)成为去年最受欢迎的热门歌曲之一，这是对迷失青少年电影和80年代合成流行音乐的一种诱人的致敬。现场版应该值得一看，她将于2月17日在辛克莱。另一位著名的歌曲作者，当地居民朱莉安娜·哈特菲尔德，自从她在80年代担任布莱克宝贝乐队的主唱以来，就一直在写能引起共鸣的歌曲。最近，哈特菲尔德完成了她最喜欢的警方歌曲的完整专辑，她将于2月12日在萨默维尔与她的原创一起播放这些歌曲。
晚安，乔治亚州雅典。在美国，开车经过卡车的司机是最伟大的根源之一，他们是你所见过的摇滚乐队，既有正义的愤怒，也有吉他狂欢。该乐队的新专辑《拆散》(The eling)充满了前者，但当卡车司机2月22日抵达萨默维尔剧院(Somerville Theatre)时，预计会有大量后者。你会得到你的钱是值得的，因为乐队往往演奏史诗长度的表演。
特里·赖利是实验音乐中最伟大的在世人物之一，这一点也不夸张。他在20世纪50年代探索了磁带循环，吸收了印度拉格，直到甲壳虫乐队使之成为时尚，并率先使用异国键盘。他在60年代后期创作的作品《弯曲的天空中的彩虹》(A Rainbow in curve Air)影响广泛(Who和地下丝绒等组织声称他们从中汲取了灵感)。作为6月份他85岁生日的序曲，莱利正在进行一系列回顾演出，其中一场将于3月20日在桑德斯剧院上演。在桑德斯，一种更熟悉的声音是史密斯女士黑人曼巴佐合唱团(Ladysmith Black Mambazo)庄严的混音。乐队将于2月2日下午2点在那里演出。
新闻旨在传播有益信息，英文原版地址：https://news.harvard.edu/gazette/story/2020/01/winter-offers-a-hot-selection-of-upcoming-events/