萨尔萨舞、夏奇拉舞和拉丁美洲音乐的影响

1980 年代，当音乐学家杰罗·莫雷诺 （Jairo Moreno） 从哥伦比亚移民到美国时，他以专业音乐家的身份来到这里，在获得北德克萨斯大学的学位后，他搬到了纽约，在那里他开始与该市一些最优秀的音乐家一起演奏贝斯。多年后，回顾他作为表演者的时光，他寻求一个出口来描述他的生活经历，作为美国历史上拉丁美洲音乐谱系的一部分。结果是“聆听拉丁音乐，聆听美洲”。

莫雷诺的书重点介绍了移民到美国的艺术家，并揭示了他们音乐的变革力量，从在特定时刻影响一个人到几代人改变文化身份。“我们很多移民，去其他地方定居，在某个时候不得不考虑那个事件，我们生活中的决定性事件，把它抛在脑后，在其他地方寻求新的生活和财富，”莫雷诺说，艺术与科学学院音乐系教授。

在这本书的核心，莫雷诺努力解决“拉丁音乐”一词的历史和背后的不当行为，以及其在美国的听众与音乐家的原籍国之间的微妙关系。

莫雷诺解释说：“在他们的国家，与民族归属感以及更广泛的拉丁美洲历史和社会政治秩序概念有关，出现了紧张局势。“在国内，他们的音乐要么产生巨大的民族自豪感，要么产生对国家背叛的怀疑。从地区来看，他们的音乐提供了拉丁美洲在整个世界引起共鸣的声音指数;它面向非洲大陆，反过来，非洲大陆面向世界。他补充说，在美国，这种音乐引发了关于该国如何经历单一语言、种族关系、移民到来、文化产业、文化所有权等问题。

这个故事的作者是菲利普·马里恩。在OMNIA阅读更多内容。