随着艺术的发展

从1944年到1956年，《古巴起源》杂志是西班牙语世界中最重要的文艺期刊。这本杂志由两位文化名人何塞·莱扎玛·利马(Jose Lezama Lima)和何塞·罗德里格斯·费奥(Jose Rodriguez Feo)联合编辑，撰稿人来自世界各地:包括埃里塞奥·迭戈(Eliseo Diego)和维吉里奥·皮涅拉(Virgilio Pinera)等古巴作家、墨西哥诗人奥克塔维奥·帕兹(Octavio Paz)、美国诗人华莱士·史蒂文斯(Wallace Stevens)等。

“起源”被认为是在西班牙语世界传播詹姆斯·乔伊斯作品的功臣。女性在《华尔街日报》上也发挥了重要作用。其中包括诗人菲娜·加西亚·马尔鲁兹、人种学家莉迪亚·卡布雷拉、视觉艺术家阿米莉亚·佩莱兹和西班牙哲学家玛丽亚·赞布拉诺。

现在,63年之后最终版,《华尔街日报》的一系列新散文的主题,“La futuridad del naufragio:奥利金,estela y derivas”(Almenara, 2019),胡安-帕布鲁Lupi的合作编辑,西班牙和葡萄牙的加州大学圣芭芭拉分校副教授,副教授和塞萨尔·a·萨尔加多,德克萨斯大学奥斯汀分校拉美研究。

《海难的未来:起源、觉醒和漂流》(The Shipwreck’s Futurity: Origenes, and drifts)共12篇文章，批判性地审视了对《海难》遗产的传统解读，以及从文学试金石到被遗忘的遗物，再到古巴民族性格的革命象征的转变。

卢皮说，从整体上看，这些收藏显示了这些解释是如何误导和简化的。奥里格涅斯的计划不是政治无关的，也不是严格意义上的艺术或民族主义的努力。事实上，它一直是争论和批评的主题，他说。在它的产生和接受过程中，多种甚至是矛盾的力量汇聚在一起。

事实上，《华尔街日报》的复杂性、矛盾性和偶然性赋予了它一种未来感——一种受不可预知的偶然性支配的非线性历史——以及对沉船事件的感觉。

“对起源说，这是一段充满艰辛的旅程，”卢皮说。他指出，在20世纪60年代和70年代，大多数与之相关的作家都被菲德尔·卡斯特罗(Fidel Castro)政权压制和排斥。《华尔街日报》被视为反革命刊物，被视为从未存在过的刊物。1976年去世的莱扎玛利马(Lezama Lima)在自己的家中度过了生命的最后几年。

但在上世纪80年代，1959年卡斯特罗上台后出生的年轻一代古巴作家开始反思，他们厌倦了社会主义现实主义。他们被与“起源派”有关的作家所吸引，而“起源派”又重新流行起来。

“在某种程度上，《华尔街日报》在80年代和90年代的影响力超过了它在40年代和50年代的影响力，”卢皮说。他补充说，莱扎玛利马(Lezama Lima)和皮涅拉(Pinera)等作家“在世纪之交成为了最具影响力的古巴作家”。

古巴政府注意到了这一点。卢皮说，古巴的主要资助者苏联解体后，卡斯特罗政权开始将公众叙事从社会主义转向民族主义，一些知识分子将原住民视为国家认同的象征。他指出:“政府对原住民的这种合作非常有争议。”

与《华尔街日报》有联系的著名作家辛蒂奥·维蒂埃(Cintio Vitier)声称，奥利金尼斯项目“是某种民族本质或历史命运的表达，”卢皮说。出现的是关于起源的争论:这是一本非政治性的“为艺术而艺术”杂志吗?这是一种民族主义的表达吗?还是像莱扎玛•利马(Lezama Lima)最初设想的那样，这是一个通过艺术和文学进行“抵抗”和救赎的项目?

“在这个项目中，我们想做的一件事就是批判和撤销这些传统的解读，”卢皮继续说道。观察发源者的“觉醒与漂流”，或许能给我们上重要的一课，让我们了解艺术在政治和公民危机时期所扮演的角色。

这本书的一个独特之处是序言。这两篇文章被分成两篇“尾迹”——萨尔加多的《未来》和卢皮的《海难》——一起阅读:从左边的“未来”开始，然后从右边的“海难”开始。翻页并重复。