档案收藏记录了20世纪匹兹堡的黑人艺术运动

敲着非洲手鼓和顿顿鼓的乐手们发出了召唤。跳舞的人跳了出来。所有人都在向马里的运动和文化致敬，也向鲍勃前匹兹堡大学(University of Pittsburgh)教师、演员和舞蹈公司创始人约翰逊(Johnson)帮助将非洲的节奏和课程带到校园和社区。

9月，家人、朋友、教授和以前的学生参加了希尔曼图书馆(Hillman Library)为纪念约翰逊的遗产而举行的献礼。约翰逊是一名导演兼舞蹈指导，他的论文构成了最近捐赠给匹兹堡大学(University of Pittsburgh)的两本非洲裔美国人表演艺术档案馆藏之一。

约翰逊的收藏品来自他的家庭和匹兹堡黑人剧院舞蹈团，该舞蹈团由约翰逊于1970年创建。第二个新系列来自昆曲剧院。Kuntu是中非语，意为“方式”或“模式”，成立于1974年，由Vernell Lillie监管了40年。Vernell Lillie是全国知名的导演，也是皮特非洲研究部的前教授。

两个系列都记录了该大学非洲研究部的成长，1969年成立了非洲研究项目。但他们也抓住了更大的黑人艺术运动的力量和范围，该运动的基础是相信艺术可以教育、解决社会正义问题和改变社会。

“昆图剧院和B.J.约翰逊把自己视为黑人艺术运动的一部分，”皮特大学历史学教授拉里·格莱斯科(Larry Glasco)说。“他们在当地制作，但他们是一个更大的运动的一部分，这个运动相信舞蹈、音乐、戏剧和文学艺术是走在一起的。”

约翰逊和昆图的文件属于皮特的柯蒂斯剧院收藏，该收藏记录了匹兹堡丰富的剧院历史，现在增加了一个非裔美国人的角度。

“匹兹堡的非裔美国人表演艺术并没有得到很好的记录，”皮特柯蒂斯剧院藏品的策展人比尔·道(Bill Daw)说。皮特正积极地试图填补这一空白。我们的目标是促进对这些收藏品的研究，这样匹兹堡的非裔美国人表演艺术的历史就会得到认可。”

Bob”B.J.”约翰逊

2013年冬天，约翰逊的女儿马林巴·约翰逊·布莱特(Marimba Johnson Bright)和儿子桑巴(Samba)联系了皮特，希望能把父亲的论文捐赠给这所大学。他们继续着母亲斯蒂芬妮约翰逊(Stephanie Johnson) 1996年开始的对话，她觉得丈夫的生活和工作是黑人研究部门和大学历史不可或缺的一部分，他的文件应该公开。

约翰逊·布莱特说:“在匹兹堡，我父亲把舞蹈作为一种行动主义来改变人们和社区。“我们无法想象除了皮特，报纸还会去别的地方。我们希望人们能走进来，利用这些档案来了解我父亲的遗产。”

约翰逊于1986年去世，1938年出生于布鲁克林。他在纽约大都会高中(Metropolitan High School for the Performing Arts)接受表演艺术训练，后来跟随著名的编舞家阿尔文·艾莉(Alvin Ailey)、凯瑟琳·杜汉姆(Katherine Dunham)和琼·泰勒舞蹈家(June Taylor dancing)学习。

1970年，他加入了大学的黑人研究系，利用他的职位加强了皮特与社区的联系。

“他相信自己的身体是一种乐器，”马来亚·拉克(Malaya Rucker)说。

收藏的材料可以追溯到1949年到2003年，包括剪报和他死后写的悼词。

米格汉·阿尔斯通(Meaghan Alston)曾是皮特的档案保管员，最初被派去组织约翰逊的藏品。当她仔细研读这些材料时，她感到了约翰逊信念的“分量”，因为他的信件和通信显示，通过舞蹈，有一种更深层次的文化将美国黑人团结在西非和加勒比地区，而舞蹈可以讲述那些重要的故事。

“黑人艺术运动的哲学就在那里，”她说。

她还说，他的勇敢给她留下了深刻的印象。例如，1976年，为了纪念美国建国200周年，约翰逊创作了一幅名为《带有非洲根的美国水果》(American Fruit with African Roots)的作品，描绘了穿着黑人面孔和奴隶服装的舞者。阿尔斯通说，这很有挑衅性，但他用舞蹈和戏剧讲述了美国黑人的故事，他相信艺术可以是政治的、教育的、授权的。

“我的父亲，”约翰逊·布莱特(Johnson Bright)说，“是匹兹堡市黑人艺术文化中的一名战士，通过舞蹈和戏剧，他能够表达自己对民族主义、政治和非洲价值观的看法。”

约翰逊还执导过几部早期版本的普利策奖得主奥古斯特·威尔逊的戏剧。1982年，他担任威尔逊的第一部舞台剧《吉特尼》(Jitney)的导演。

昆图话剧团

昆图是德克萨斯人、教师维尔内尔·利利(Vernell Lillie)创作的。利利来到匹兹堡，在卡内基梅隆大学(Carnegie Mellon University)获得戏剧博士学位。

1973年，她被聘为皮特大学黑人研究系的教师和拨款提案撰写人。一年后，莉莉和她的黑人研究同事、多产诗人和剧作家罗布·佩妮(Rob Penny)创建了《昆曲汇编》。莉莉对彭妮的戏剧印象深刻，用昆图赋予了他的作品生命。

昆图包括学生、专业演员和社区成员。他们分别在斯蒂芬·福斯特纪念剧院和皮特大学的校友礼堂演出。

昆图持续了近40年，成为黑人演员和剧作家的舞台，帮助威尔逊和许多当地演员开创了事业。2013年，昆图的最后一场演出在霍姆伍德图书馆礼堂举行。

昆图系列的创作始于2015年。莉莉于2006年从大学退休，但皮特与她的家人和教职工一起从她匹兹堡家中的地下室和系里收集文件。有500多箱材料。

有教师论文和与学生、演员和导演的通信。这里有海报、海报和其他一些临时的东西。集合还详细莉莉·在非洲的工作和她的合作与伍迪King Jr .)董事和新的联邦在纽约剧院的创始人和艾美奖获奖女演员以斯帖罗尔,她邀请来执行在阳光下“葡萄干”Kuntu十anniversy,皮特梅根Massanelli说档案是谁的早期阶段组织材料。

负责档案馆和特别馆藏的临时助理大学图书馆馆长埃德·加洛韦(Ed Galloway)说，这些藏品展示了昆图的弧形。从一开始到创作心理剧，再到捕捉种族和阶级歧视的问题，昆图用音乐和非洲主题来评论黑人的生活和历史，并敦促社会采取行动。