学生发现“诗歌就是一切”

该展览标志着博物馆“ 智能核心 ”系列的第三次迭代，博物馆工作人员与教师和学生合作，根据芝加哥大学的核心课程设计展览。这种合作创建了专门用于教学的画廊，但也为公众提供了进入芝加哥大学教室的机会。

“在桌子上或桌子上看一段文字，与在物体之间走动，或者在画廊里大声朗读一段文字，是截然不同的，”《诗歌与人类》的讲师帕特里克·莫里西（Patrick Morrissey）说。“改变身体关系实际上会影响我们可以做的思维方式。

《诗歌与人》

每个芝加哥大学的本科生都必须完成核心课程。这些课程分布在七个学科中，包括一系列两门或三门人文学科课程。

“诗歌与人类”系列是一个相对较新的孩子。大约在2017年，Sarah Nooter教授试图改造现有的课程，当时她问自己： 什么能对我18岁的自己说话？

她的沉思引发了与其他对诗歌感兴趣的人文学科教师的对话。当他们交谈和计划时，一个新的序列诞生了。

构成“诗歌与人类”的四门课程跨越时空，将传统上被认为是经典的文本与更广泛的诗歌和诗人相结合。学生仔细阅读荷马、 Popol Vuh、Gwendolyn Brooks 和 M. NourbeSe Philip 等。

“这真的是一种爱的劳动——现在仍然如此，”努特说。

当有机会与智能博物馆合作时，Nooter非常兴奋。

这次展览是通过 Nooter、其他讲师和 Smart Museum 策展人 Berit Ness 之间的多次对话而形成的。该课程的前学生Courtney McDermott（AB’25）和Layla Khazeni（AB’23）也担任策展实习生。

“教学大纲使’诗歌与人’真正非凡，”Khazeni说。“我们遵循这些课程细分，作为展览发展的基础主题指南。”

诗歌就是一切 包含来自许多文化和时期的艺术。这里有绘画和版画，还有雕塑和电影，甚至还有一个供游客写诗的车站。

“课堂上经常考虑诗节和缩进——诗歌的形式结构，”内斯说。“但在这里，我们扩展了这种细读方法，也考虑了诗歌的实际物理材料。

“我很欣赏展览如何使事情变得更大。这不仅仅是纸上的文字，也不仅仅是我们在课堂上围成一圈说话，“卡西说。“诗歌不仅仅是写下文字，它是一门艺术，它让位于其他艺术形式。”

诗歌对你来说是什么？

1月下旬，莫里西带着他的班级参加了展览，讨论了智利诗人和多媒体艺术家塞西莉亚·维库尼亚（Cecilia Vicuña）。

当莫里西介绍这位艺术家的生平时，画廊里的一块屏幕静静地播放着骆马的第一部电影，“诗歌对你来说是什么？（1980）. 这部纪录片跟随艺术家在哥伦比亚波哥大的街道上走来走去，采访了从儿童到街头艺人再到性工作者的每个人。

骆马会问每个人同样的问题：¿Qué es para Usted la poesía？/诗歌对你来说是什么？

学生们分成小组进一步讨论这部电影，此外还有两首诗和 Chanccani Quipu （2012），这是骆马的quipu版本，这是使用打结绳索的前哥伦布时期的书写系统。学生们还仔细考虑了一项关键作业——他们对“诗歌对你来说是什么？

“你会从塞西莉亚·维库尼亚那里借什么？”莫里西提示道。

菲比·韩（Phoebe Han）是一名计划攻读经济学和心理学双学位的一年级学生，她想效仿Vicuña采访陌生人的技巧。她冒险进入城市，在唐人街和希腊城拦住路人。

计划主修计算机科学的卡西采取了不同的方法。在观看这部电影时，她希望骆马能和每个人坐得更久一些，并提出更多的后续问题。她找到了她认识的有创造力的人：她的R.A.和一位密友。这些深入的对话将她与其他人联系起来。

两位学生都得到了一系列的回应，但注意到许多人提出了节奏和音乐。卡西与一位受访者详细聊了聊音乐家米茨基——这次谈话促使她以一种新的方式思考这位艺术家。

“我们通常没有时间思考我们的经历，并真正为了自己的利益而反思它们，”她说。“但对于诗人和音乐艺术家，尤其是米茨基，他们迫使我们坐下来思考这些我们可能没有完全意识到的联系。

Han 和 Kassi 都因为高中时接触过诗歌而选修了《诗歌与人》，但觉得这门课程改变了他们对艺术形式的实践和解释的理解。

“我在精读方面发展了更多的技能，但听到同学们对诗歌的看法，看到对同一文本的不同解释，是我从课堂上学到的最多的，”韩说。

“直到我上了这门课，我才明白，是的，一首诗可以有不同的解释，”卡西说。“这就是重点！”