《十月之舞》以玛莎·格雷厄姆的历史作品为特色

伊利诺伊州香槟 – 伊利诺伊大学厄巴纳 – 香槟分校的舞蹈系将在其十月舞蹈表演中上演有影响力的舞蹈家和编舞家玛莎格雷厄姆的签名作品。

“街上的脚步：毁灭 – 无家可归 – 流亡”是格雷厄姆于1936年创作的更大作品“编年史”的一部分。它描绘了战争造成的物质和精神破坏，反映了人类苦难的现实。这项工作是与玛莎格雷厄姆公司成立 100 周年庆祝活动协调展示的，最终在 2026 年周年纪念日达到高潮。

十月舞蹈将于 10 月 12 日至 14 日晚上 7：30 在克兰勒特表演艺术中心举行。现场直播表演将于10月11日举行。

伊丽莎白·奥克莱尔（Elizabeth Auclair）在玛莎·格雷厄姆（Martha Graham）公司工作了30年，其中包括16年的首席舞者。自9月初以来，她一直是舞蹈系的驻地艺术家，与学生一起上演“街头的脚步”，并教授格雷厄姆技术和创作过程的课程。

“可悲的是，这项工作总是相关的，”奥克莱尔说。“这是大多数人在很多情况下都能在自己的生活中认同的弧线。不一定是战争，而是处理毁灭性事件的后果以及你必须想出的恢复和复原力才能从中恢复过来。

奥克莱尔说，“编年史”最初有五个部分，但有两个部分已经丢失。她说，其他三部已经复活，是经常演出的知名作品。

第一部分“幽灵 – 1914”是独奏，唤起了一场即将到来的战争的感觉。“街头的脚步”处理其后果，“行动前奏”强调复原力和社区在生存所需的集体行动中的重要性。奥克莱尔是1989年《街上的脚步》原版重建的演员阵容。

舞蹈作品涉及地理模式，舞者作为一个部分作为一个团体齐心协力，其他舞者则以对位移动。Auclair说，格雷厄姆开创了一种以棱角分明，打击乐，尖锐的身体动作和姿势而闻名的技术，这在这项工作中很明显。

“她的部分才华在于找到了真正反映内在状态的动作。它带来了某种空虚和孤独的感觉，“她说。

格雷厄姆以“玛莎格雷厄姆收缩”而闻名 – 她在大多数舞蹈中使用了这种动作，其中身体的核心被挖空成一个深曲线。奥克莱尔说“街上的脚步”和身体姿势很难掌握。

“这是一支很难表演的舞蹈。从身体上讲，玛莎·格雷厄姆宫缩是一件非常费力的事情。她的技术是一个训练场，学习如何让身体随着时间的推移做到这一点。在短时间内对舞者的要求很多，“她说。“学生们很敬业，很感兴趣，工作非常努力和热情。

一些在“街上跳舞”的学生说，学习格雷厄姆技术帮助他们在身体上做得更多，也找到了传达工作情感的新方法。

“在表演这首曲子时，不可能不感到与过去的舞者和编舞玛莎·格雷厄姆（Martha Graham）有联系，”舞蹈学生、表演者之一布林·麦克斯韦（Brynn Maxwell）说。“运动和情感讨论远远超出了我所处的舞台。我喜欢格雷厄姆技术的一点是，总有一种方法可以让你在运动中提供更多。我不断发现我的身体可以做的新事情。

舞蹈研究生Sojung Lim说，学习格雷厄姆技术使她能够信任并完善自己身体的表情。

“我学会了欣赏这项技术的特殊性，特别是在收缩和伸展身体的同时呼吸时。这不仅仅是关于身体表现或行动。这项技术感觉就像是从人类的感觉中散发出来的，比如耐心、毅力和意志，“林说。

Auclair和舞蹈教授Betsy Brandt将于10月12日下午6点在斯普尔洛克世界文化博物馆参加由U. of I.舞蹈系主任Sara Hook主持的小组讨论。该活动免费向公众开放。

其他作品将在十月舞会上展出：

舞蹈系学生Nawal Assougdam的“Atay？”通过日常倒茶和分享茶（atay）的仪式探索摩洛哥文化中的社区和热情好客。她的作品调查了她与她的文化的互动，并以摩洛哥Amazigh Sous地区的音乐和运动为特色。

舞蹈教授辛西娅·奥利弗的新作《召唤。Sow. Reap“关注节奏，詹姆斯·莫克、马克·怀特和杰森·芬克尔曼的伴奏音乐包括节拍、休息、击鼓和边缘镜头。奥利弗说，她对力量、权力、社区以及我们的差异如何结合在一起并变得大于我们各部分的总和感兴趣。

“钟声为我们”是安娜·萨波日尼科夫（Anna Sapozhnikov）的新作品，她是项目管理和参与的助理主管，为舞蹈系的第一年剧目公司创作。这件作品最初专注于铃铛及其在我们日常生活中的地位，然后扩展到包括舞者与强烈记忆相关联的声音。

舞蹈教授亚历山德拉·巴比尔（Alexandra Barbier）将她的作品“yESteRDaZe*”描述为一种俏皮，怀旧，观众互动的表演，唤起了她在操场，睡眠派对和中学舞蹈中最喜欢的一些回忆。她引用了1996年至2000年的流行文化，并将舞蹈描述为21世纪之交的千禧年情书，但与所有世代都息息相关。