3月22日、23日MFA舞蹈音乐会

二十二名舞者登上舞台，他们的动作像波浪一样荡漾。

“这是一个耐心的时刻，”编舞家艾米丽·埃林（Emily Ehling）说。“它既好奇又温暖。它是个人的和公共的。我们从海洋开始，然后回到海洋。

埃林正在描述“方舟”，这是一部新作品，将于 3 月 22 日和 23 日星期五和星期六在圣路易斯华盛顿大学开幕 2024 年 MFA 学生舞蹈音乐会。

作为艺术与科学专业的本科生，Ehling学习了舞蹈和心理学，并于2018年获得双学位。然后，她与圣路易斯的现代美国舞蹈公司 MADCO 一起专业跳舞，并且是 Resilience Dance Company 的创始成员。作为美术硕士候选人回到华盛顿大学表演艺术系，她探索了舞蹈、戏剧、诗歌和其他艺术实践之间的关系，同时也强调了关怀的伦理。

“舞蹈是一种治疗形式，”埃林说。“编舞是一种治疗形式。我想到我们建立社区的方式，“无论是在舞台上还是在排练中，”我希望观众成为其中的一部分。

在埃林去年夏天开始创作的《方舟》中，海洋代表着包围、集体生活、时间的流逝和可怕的未知。“我们都是故事、关系和经历的独特组合，”她说。“我想到了塑造我们的朋友和家人，以及我们推动他们前进的方式。”

“滑动”

MFA音乐会将继续播放Carol Bertho为11位舞者创作的新作品“Swipe”。

Bertho 毕业于巴西坎皮纳斯州立大学 Unicamp，还曾在坎皮纳斯的 Íris Ativa Dança 和纽约的 H+（嘻哈舞蹈学院）学习。她的作品经常探索社区环境中的嘻哈文化，出现在主要节日和电视上，以及视频、广告和数字媒体中，Bertho 担任制片人、舞者和编舞。

在华盛顿大学，Bertho探索了舞蹈的社会和社区方面，特别是非洲侨民产生的形式。在《Swipe》中，她以表演理论家菲利普·奥斯兰德（Philip Auslander）首次提出的“数字现场”概念为基础，研究视频、社交媒体和其他技术如何塑造我们对现场体验的看法。

“我与社交媒体的关系很棘手，很矛盾，”Bertho说。“现实与虚拟、私人与公共之间的对比正在模糊。什么是真的？想象中是什么？什么是必要性，什么是选择？

“我们如何在数字世界中体现运动？”

缅怀阿玛纳特·戈什

MFA音乐会的闭幕式将是Amarnath Ghosh的六集舞蹈电影“Seasons： Colors of My Life： A Take on Tagore’s Compositions”。

来自印度西孟加拉邦的著名古典舞者和歌手戈什于2月27日在圣路易斯学院/谢尔曼公园附近被枪杀，就在他完成MFA学位的几个月前。圣路易斯大都会警察局的凶杀案调查仍在继续。

“认识阿玛纳特让生活变得更加美好，”艺术总监埃莉诺·哈里森（Elinor Harrison）说，她是舞蹈讲师，也是艺术与科学学院哲学-神经科学-心理学的教职员工。“他把人举起来。他的死震撼了我们所有人。

戈什主要在印度拍摄的《四季》的灵感来自印度第一位诺贝尔奖获得者孟加拉诗人拉宾德拉纳特·泰戈尔（Rabindranath Tagore，1861-1941）。戈什在表演泰戈尔创作的歌曲 Rabindra Sangeet 和基于泰戈尔舞蹈/戏剧作品的舞蹈风格 Rabindra Nrita 方面有着悠久的历史。

影片开场狡猾。Ghosh，放松地坐着，在笔记本上记下。他深吸了一口气。第一部分，Grisma，或夏天，在一阵阳光下到来，舞者在一系列鲜明的风景中旋转。遵循泰戈尔和古老的梵文传统，将一年分为六个季节，戈什随后循环解释 Varsha（季风）、Sharath（秋天）、Hemanth（初冬）、Sisheer（冬天），最后是 Vasanth（春天）的出现。

“泰戈尔帮助阿玛纳特处理了自己的悲伤，”哈里森说，并解释说戈什在来到圣路易斯前不久失去了双亲。然而，“他总是让你感到更快乐，更有创造力，更有灵感，更有联系，对人类的善良更有信心。

她总结说：“阿玛纳特与世界分享他的天赋和激情的每一天都是一种祝福。

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2024 MFA 学生舞蹈音乐会将于晚上 7：30 开始。3 月 22 日和 23 日星期五和星期六，在华盛顿大学的爱迪生剧院举行。表演免费向公众开放。爱迪生剧院位于福赛斯大道 6465 号的 Mallinckrodt 学生中心。欲了解更多信息，请致电 314-935-6543 或访问 pad.wustl.edu.