音乐消亡的那一天：唐·麦克莱恩（Don McLean）的“美国派”（American Pie）如何使悲剧永垂不朽

“所以，再见了，美国派小姐……”

虽然你很有可能跟着唐·麦克莱恩（Don McLean）的《美国派》（American Pie）一起唱歌，但你可能不太熟悉这首电台热门歌曲的阴郁灵感。麦克莱恩 1971 年的歌曲在歌词中被称为“音乐死亡的那一天”，是为了向 1959 年 2 月 3 日致敬——那天流行音乐偶像巴迪·霍利、里奇·瓦伦斯和 J.P. Richardson， Jr.（“The Big Bopper”）在爱荷华州克利尔湖附近的一次飞机失事中丧生。

这些年轻摇滚明星的突然而悲惨的离去成为当代美国流行文化神话中的基础性事件，这在很大程度上要归功于麦克莱恩的歌曲。这首歌的名气也与 50 年代的怀旧情绪有关，这种怀旧情绪自 1970 年代以来一直是美国主流现象，凯斯西储大学音乐系讲师 AJ Kluth 表示。

为了纪念明天（2月3日）是“音乐消亡日”，《 每日邮报 》采访了克鲁斯，以了解更多关于这一悲惨事件和相关人员的信息。克鲁斯是一位音乐学家，对音乐和哲学有着跨学科的兴趣。

“’美国派’是流行文化的原文，”克鲁斯解释道。“它讲述了一个将近九分钟的故事，将青少年的热情和不可战胜的感觉与悲剧并列;打断一个由青春的快乐和戏剧定义的世界——回家、足球、与朋友聚会——清醒地了解时间的流逝、冷战时期的偏执狂，并接受自己的死亡。

“无论你是经历过麦克莱恩的叙述事件，还是只是想拼凑你自己对美国文化历史的叙述，”克鲁斯继续说道，“这首歌仍然是一个充满憧憬的音乐邀请，让我生活在一个想象中的美国纯真时代。

请继续阅读，了解 Kluth 对三位遇害音乐家和 McLean 歌曲的见解，以及为什么它在今天仍然具有现实意义。

1. 巴迪·霍利（Buddy Holly）、里奇·瓦伦斯（Ritchie Valens）和J.P.理查森（J.P. Richardson）留下了独特的印记，帮助塑造了音乐产业的未来。

巴迪·霍利 （Buddy Holly） 是一位干净利落的 22 岁德克萨斯人，他在福音和乡村音乐中长大，但拥抱了新兴的摇滚乐。像“That’ll Be the Day”（1957）和“Peggy Sue”（1957）这样的情歌，受到R&B和蓝调的影响，为他赢得了国际关注和不断增长的粉丝群。霍莉是1986年第一位入选克利夫兰摇滚名人堂的艺术家。

里奇·瓦伦斯（Ritchie Valens）来自洛杉矶地区，飞机坠毁时只有17岁。瓦伦斯（nee Valenzuela）经常被誉为奇卡诺摇滚运动的鼻祖，因为他将墨西哥裔美国人文化与摇滚乐融合在一起。例如，他的热门歌曲“La Bamba”（1958 年）改编自韦拉克鲁斯州的一首墨西哥民歌，采用百年历史 的儿子 jarocho 风格。他的版本在奇卡诺社区以外的听众中很受欢迎，将人们跨越文化界限联系在一起。瓦伦斯最近从高中辍学，因为他不断增长的职业需求。

另一位德克萨斯人J.P.理查森（J.P. Richardson）是28岁时最资深的年轻音乐家。他已经是一位父亲、电台 DJ 和退伍军人，他取了专业名字“The Big Bopper”，并拥有摇滚热门歌曲，例如“Chantilly Lace”（1958 年）和“Big Bopper’s Wedding”（1958 年）。波普尔的歌曲可能是的，就像今天的许多流行歌曲一样，他的许多歌曲都是轻浮的，含蓄地关于性和关系，或者相反，开玩笑地大声说出听众可能不敢说的话。

2. 事故发生时，三位音乐家和他们各自的乐队正在一起巡回演出。

该乐队正在中西部进行为期24天的（计划不周的）巡回演出，称为“冬季舞会”。由于场馆之间的距离长达 400 英里，音乐家们越来越厌倦了在演出之间长途跋涉的寒冷驾驶，而公共汽车反复抛锚。不幸的是，艰苦的巡演时间表与许多巡演艺术家至今所经历的相似。

霍莉选择在爱荷华州克利尔湖站后包一架飞机，而不是坐长途巴士去下一个约会。他为这次旅行预订了一名飞行员，事实证明，他对天气条件的训练不足。Holly 和 Valens 最初计划与巡演中的吉他手 Waylon Jennings 一起乘坐飞机。The Big Bopper 原本不打算坐飞机，但在最后一刻与詹宁斯交换了位置。可悲的是，这架飞机坠毁在一片农田里，四名乘客全部遇难。尽管发生了致命的车祸，但巡演本身仍在继续，冬季舞会巡演的其他音乐家在剩下的日期继续战斗。

3. 唐·麦克莱恩（Don McLean）的歌曲将事故的影响带回了公众视野。

正是唐·麦克莱恩（Don McLean）的歌曲《美国派》（American Pie）在事件发生十多年后，将飞机失事纪念为美国流行音乐的巨大损失，但更是美国想象中集体“失去纯真”的代际象征。这首歌激发集体意识的能力是我们在接下来的几十年里看到的。

这首歌与其他人、事件和符号放在一起，利用这些艺术家的死亡描绘了 50 年代流行文化引发的经济和文化繁荣——以及 1960 年代的反主流文化，这些文化通过和平与爱而不是战争的梦想（越南）和维持美国在世界各地的霸权来应对主流文化的缺陷。

这首歌文本中的其他明确和隐含的典故包括对鲍勃·迪伦、猫王、单调者（“爱之书”（1957 年））、披头士乐队佩珀中士的 孤独之心俱乐部乐队 （1967 年）、伯德夫妇的“八英里高”（1966 年）、肯尼迪（1963 年）和 MLK （1968 年）的暴力死亡、曼森谋杀案（1969 年）、登月（1969 年）和太空竞赛， 冷战和原子妄想症。

4. 对于许多美国人来说，“美国派”怀念更简单的时代，尤其是婴儿潮一代。

在麦克莱恩歌曲的最后一节结束时，即使是上帝（“圣父、圣子和圣灵……”——麦克莱恩从小就信奉天主教）也变得幻灭和分裂。剩下要做的就是梦想过去的样子，如果我们有勇气，重新开始。我们可以称这种动机为一种“怀旧”，记住它很有帮助，这是一个源自古希腊语 nóstos （回家）和 álgos （痛苦）的复合词。

这种感觉可能会将听众引导到一个真实或想象的安全或充实的背景中，其起点就像 1950 年代美国神话般的“简单时代”。事实上，Holly、Valens 和 The Big Bopper 的纪念馆仍然可以在他们演出的中西部各地找到，各种致敬乐队作为失落的青少年偶像表演仍然作为“冬季舞会”的版本巡回演出，将 50 年代的摇滚怀旧体验带到世界各地。多亏了麦克莱恩的歌曲，“音乐死去的那一天”有效地成为我们集体记忆的一部分;我们告诉自己关于自己的故事之一，以理解活着的意义。

《美国派》中描述的人物和事件是怀旧如何在流行音乐中发挥作用以构建我们有意义的世界的好例子。其他一些邀请我们进入怀旧世界的歌曲示例，具有不同程度的严肃性和特异性，包括以下 Spotify 播放列表中的歌曲。

*编者注：包含的播放列表中的歌曲是由 Kluth 建议的。