办公时间…丹尼尔·瓦尔登

作为欧柏林学院和音乐学院的本科生，丹尼尔·瓦尔登（Daniel Walden）花了很多时间演奏1900年之前创作的音乐，有时演奏可追溯到同一时期的乐器。有一天，他坐在一把大键琴前，这把大键琴是用所谓的四分之一逗号平均音调音调的，这是17^世纪常用 的调音方法。

瓦尔登开始演奏意大利作曲家吉罗拉莫·弗雷斯科巴尔迪（Girolamo Frescobaldi）的那段音乐，并立即着迷于这种体验与演奏现代键盘的不同之处。

“光是驾驭这种完全不同的调音就非常令人兴奋和刺激，“瓦尔登说。“这就像你有电脑键盘，你按下的每个键都会给你一个不同的字母。

从那以后，瓦尔登湖就把他的音乐理论研究的重点放在探索不同调音系统和不同键盘的世界上。他是一位多才多艺的钢琴家和大键琴演奏家，现在是耶鲁大学艺术与科学学院音乐系的助理教授。

在最新一期的《办公时间》中，瓦尔登谈到了他对调音系统历史的迷恋，他自己对调音的修补，以及他对修复旧乐器的热情。

您的主要研究重点是什么？

丹尼尔·瓦尔登： 我的大部分研究都围绕着调音和气质。这本质上是我们在唱歌或演奏乐器时使用的音调背后的科学或逻辑，这些音调是如何根据彼此之间的距离来间隔的。我很好奇许多有趣的原因——心理声学、数学、文化——调谐系统就是这样。

但更重要的是，我对它们作为社会身份甚至政治派别标志的方式感兴趣。我研究关于调音和气质的全球话语史，特别是在 20 世纪之交，当时殖民主义、资本主义和其他力量使世界文化和地区比以前更紧密地接触。我着眼于这些不同地区之间音乐调音差异的谈判方式，以及某些社会，尤其是那些被殖民的社会，如何试图坚持被认为是前殖民时期的调音系统，作为保护其文化独特性的一种方式。我不仅在欧洲，而且在日本、印度以及最近的西非都看到了这种情况。

您是否在自己的音乐中玩弄音调间距？

瓦尔登湖： 一直以来。我喜欢玩这些不同的调音系统，只是自己摆弄，但也和朋友一起制作音乐。我现在演奏很多当代音乐，我对微调和恰到好处的当代音乐非常感兴趣，这些东西使用调音系统，而不是钢琴自动给你的调音系统。

这些天你积极表演吗？

瓦尔登湖： 是的，在过去的一年里，我一直在做一些表演。其中一个亮点是我在斯德哥尔摩的Edition Festival上的表演。我为我的一个朋友写的一首由我的朋友写的大键琴的晚间作品，在一个华丽的罗可可剧院里，有原始的风景——这很有趣。我正在做一些录音项目。现在我在这里工作，我期待着与该地区制作音乐的人们建立联系。

耶鲁大学音乐学院的莫里斯·斯坦纳特（Morris Steinert）收藏了一些古董大键琴。你打算尝试一下吗？

瓦尔登湖： 这也是我很高兴来到耶鲁的原因之一。这是世界上最好的历史键盘收藏之一。其中许多的调音方式与我们今天的键盘调音方式完全不同。他们目前正在改造建筑物，所以不幸的是，现在这些仪器都在仓库里。但是，一旦该系列再次可供访问，我很乐意将它们用于教学和表演。

你如何度过你的空闲时间？

瓦尔登湖： 我相信每个人都会给你这个答案，因为很多学者都这样做，但我真的很喜欢做饭，而且我在厨房里做得很好。现在我在这里安顿下来，我也非常期待重新开始修复和修理仪器的工作。这是我曾经做过并且非常喜欢的事情。另外，我们刚刚养了一只小狗。她是一只澳大利亚拉布拉多犬，她是一只光荣的少数人。