谁，什么，为什么：朱丽叶·格雷泽和当代小提琴制作

朱丽叶·格雷泽（Juliet Glazer）在纽约市长大，6岁时她开始拉小提琴，她的母亲和祖父也演奏过这种乐器。虽然她的主要音乐背景是小提琴和古典音乐，但她还学习了旧时代的小提琴和蓝草。

格雷泽在耶鲁大学读本科时学习医学人类学，她的毕业论文是关于从玻利维亚、秘鲁和巴拉圭到阿根廷的移民如何理解他们获得公共医疗保健的权利。格雷泽随后在Housing Works的政策和宣传团队工作了两年，Housing Works是一家纽约市非营利性倡导组织，为艾滋病毒/艾滋病患者提供住房和医疗保健。她现在是宾夕法尼亚大学的五年级博士候选人，研究美国和意大利的当代小提琴制作。

“当我申请研究生院时，我想找到一个以某种方式涉及工艺问题的项目，”她说。“我们如何通过制造物质对象来创造社会世界？物质性到底是什么？

她是联合博士。人类学和音乐，特别是民族音乐学的候选人，由克里斯蒂娜·莱昂斯和海罗·莫雷诺教授提供建议。“在宾夕法尼亚大学，作为一名研究生，我已经能够在这些学科之间流畅地移动，而不必太担心界限，”她说。

为了完成论文的实地考察，格雷泽在波士顿、纽约和意大利之间分配时间，跟随小提琴制造商、乐器修复师和经销商。她今年在意大利克雷莫纳住了三个月，她形容这是一个小而密集的城市，广场、充满巴洛克绘画的教堂和咖啡馆很快就让位于农田。这个拥有71,000人口的城市有300至400名小提琴制造商，称为制琴师。

格雷泽说，当这种工艺在1500年代和1600年代在意大利北部开始时，制造商有自己的作坊和学徒，他们通常是他们的儿子。例如，安东尼奥·斯特拉迪瓦里（Antonio Stradivari）和他的儿子们在克雷莫纳工作。然而，今天，小提琴制作不是通过家庭传下来的，而是在学校教授的。

克雷莫纳一所名为Academia Cremonensis的较新的私立学校接受有兴趣短期尝试小提琴制作的人，格雷泽今年春天报名成为一名为期六周的学生。她做了半把小提琴，希望能完成。在用一块小提琴形状的胶合板作为模具来制作肋骨（构成乐器侧面的细木条）后，她开始为小提琴的顶部雕刻云杉，为背面雕刻枫木。

虽然她曾在波士顿和纽约市采访过制琴师，但该课程使她能够深入参与人类学的参与者观察方法。格雷泽说，纽约与克雷莫纳“与小提琴经济有着非常不同的关系”。意大利城市没有很多音乐家，因此对乐器销售商或维修商的需求不大，而纽约有许多以卡内基音乐厅和林肯中心为中心的乐器业务。

格雷泽在美国采访的许多制琴师都谈到了自1980年代以来小提琴制作的热潮。从1972年到1983年，美国小提琴协会和盐湖城，芝加哥和波士顿的小提琴制作学校诞生了。这与过去50年美国新制造乐器价格的急剧上涨相对应。

“我一直对工艺和艺术，物质对象和物质世界非常感兴趣，以及我们用动画投资有形的，看似非人类的物体的方式，”格雷泽说。其中一些兴趣来自观看她的母亲作为陶瓷雕塑家的工作。

自从进入研究生院以来，她作为音乐家的背景和对声音研究的兴趣日益浓厚——从音乐开始思考到听力实践——格雷泽开始了她的田野调查，准备成为一名倾听者。但她对制作者和修复者作品中的视觉取向感到惊讶。

“小提琴制作者建立的感官技能与音乐家不同，而且制作者通常不是音乐家，这也让我感到惊讶，”她说。