“Be Hold”：一种即兴创作的合作

五年前，诗人罗斯·盖伊（Ross Gay）拜访了在宾夕法尼亚大学教授创意写作的朋友布鲁克·奥哈拉（Brooke O’Harra），坐在西费城排屋的门廊上开始摆弄一首未完成的诗。

这件作品是“Be Hold”，它将成为一首关于黑人天才和种族正义的获奖长诗，于 2020 年出版。“Be Hold”是对传奇篮球运动员朱利叶斯·欧文（Julius Erving）的颂歌——被称为J博士——他在1970年代和80年代作为费城76人队的前锋统治了球场。

在门廊上的一次对话是合作的开始，它将把这首诗变成一个概念作品——由两位诗人表演者朗诵，与宾夕法尼亚大学教授Tyshawn Sorey创作并由Yarn/Wire演奏的原创音乐，宾夕法尼亚大学驻校音乐四重奏和费城一所高中的学生演员一起演奏。所有这些都是由导演奥哈拉整理的。

本月发布了吉拉德学院制作的专业视频。

每场演出都是独一无二的。“每个人都在即兴发挥。这更像是一场音乐会，“奥哈拉说。“我们确实有文本。唯一不变的是文字。如果我们错过了单词，它们就会出现在屏幕上的幻灯片中。

这部作品的全球首映得到了 2020 年颁发的为期三年的皮尤艺术与遗产资助的支持，与吉拉德学院合作，其中包括其高中生。这场表演于5月31日至6月3日在学校的篮球场举行，受到了媒体的关注，包括《纽约时报》的一篇报道，以及当地的《费城问询报》、《费城星期日太阳报》、《6ABC》、《NBC10》、《 WHYY》和WRTI的报道。

朋友网络

早在“Be Hold”登上舞台之前，奥哈拉和盖伊在拉斐特学院读本科时就相识了。

“罗斯和我一起成为艺术家，实验艺术家。我们开始撰写原创作品并举办自己的边缘节日，“奥哈拉说。

奥哈拉1995年毕业后，两人走向了不同的方向，但保持联系，写信，“试图弄清楚甚至做工作意味着什么，”盖伊说，他是四本诗集和三本散文集的作者，他是印第安纳大学布卢明顿分校的英语教授。多年来，他们互相拜访，经常说有一天他们会再次合作。

二十年前，O’Harra开始与Yarn/Wire合作 – 大约在她共同创立并经营纽约市双头小牛剧院的时候 – 他们已经合作了几部作品。几年前的午餐聚会，Yarn/Wire表示有兴趣与表演者一起参与原创作品。

“我有罗斯的想法，”奥哈拉说。然后是她的门廊上的那一刻。

“罗斯和我一起做另一场表演，他和我一起住在费城，他正在写这首长诗，’保持’。我们出去玩，我正在读它，我说’等一下。我们必须把它作为一个项目来做，’“她说。

那时，这首诗还没有写完。“我有点深入这首诗，我从2015年开始就一直在认真创作，”盖伊说。“我们聊了一会儿关于这首诗，她说，’也许这实际上是我们试图做成一首曲子的东西。

盖伊说他是游戏。“我对人们接受我写的东西并弄乱它，看看会发生什么的想法持开放态度，”他说。

奥哈拉把这首诗寄给了纱线/线，后者热情地同意合作。“在这一点上，”奥哈拉说，“我想，让我们问问泰肖恩。

Sorey和O’Harra在2015年获得Doris Duke艺术家奖时相识。那时，索里还没有加入宾夕法尼亚大学的教职员工，但他在 2020 年加入了总统音乐助理教授。Sorey的获奖作品跨越了作曲家，即兴演奏家和多乐器演奏家的多种音乐和表演媒介：他尤其以演奏鼓组的表演而闻名。

“我们慢慢地把我们认识和信任的人拉进来，”奥哈拉说。“这是关系，而且关系非常好。每个人都带来了它：这是一个团队。我们都有历史。我们都以这些不同的方式相互绑定。

Yarn/Wire 最终在 2021-23 年来到宾夕法尼亚大学音乐系进行为期两年的驻留，捎带了“Be Holding”工作的资金。

奥哈拉还邀请了几名宾夕法尼亚大学的研究生，以及宾夕法尼亚音乐音响和音乐技术总监兼录音工程师尤金·卢（Eugene Lew）担任该剧的音响工程师。“对我来说，我确实觉得宾夕法尼亚大学让这一切成为可能，”奥哈拉说。

开始

O’Harra自2016年以来一直是宾夕法尼亚大学创意写作的高级讲师，他领导了筹款工作，申请了皮尤艺术与遗产资助。他们需要一个合作伙伴，他们在吉拉德学院（Girard College）找到了伴侣，这是一所全额奖学金的K-12寄宿学校。该项目在 2020 年获得了 308,520 美元的三年赠款。

由于第一年的大流行，吉拉德的学生不在校园里，但奥哈拉、索里、盖伊和纱线/线开始在那里创作作品，使用乐队室里的乐器，其中许多乐器需要维修。该团队从MAP基金申请并获得了35,000美元，以租用他们需要的仪器。

“我们制定了一个计划，Tyshawn开始了他将如何得分的形式，我们为我将如何引导读者建立了一种语言，”奥哈拉说。“这真的很自然。”

（左）在宾夕法尼亚大学教授创意写作和戏剧的导演布鲁克·奥哈拉（右）与吉拉德学院的学生表演者索玛丽·巴特勒交谈。（中）声音设计师尤金·卢（左）是宾夕法尼亚大学音乐系的声音和音乐技术总监，他咨询诗人表演者大卫·盖恩斯。（右）该作品的音乐作曲家Tyshawn Sorey（坐着，中间）在宾夕法尼亚大学教授音乐。
（图片：Ryan Collerd）

索里说，一开始，在大流行的深处，这个项目似乎具有挑战性。“当我们第一次见面时，说实话，感觉就像我不知道我们什么时候会这样做，这是否会继续下去，”索里说，“但这种程度的不确定性让我对音乐的感觉有一种紧迫感”，并影响了“我对如何构建音乐以及如何将事物组合在一起的思考方式”。

盖伊来到费城，给团队读了这首诗。当索里与奥哈拉和盖伊交谈并理解这首诗时，他说他能够找到通往音乐的方式。“在过去的几年里，能够长时间地与这首诗坐在一起，并越来越多地发展这种音乐，真是太神奇了，”索里说。“起初这是一个挑战，最终却非常有益。

索里创建了一个“基于提示的系统”，然后“从那里分解语言，为纱线/线构建乐谱，以跟随诗歌。就像大流行一样，音乐也非常不可预测，“索里说。他让小组分集工作，“有时是两架钢琴，或者三个演奏者，或者一个打击乐独奏，并将其与Yarn/Wire在自己的练习中能够做到的一切结合起来。

与Yarn/Wire一起演奏打击乐的Russell Greenberg表示，在大流行中工作很困难，但也是一个机会。“这是两年来探索想法并以我们通常没有的时间塑造作品的两年，”格林伯格说，他与项目总监兼钢琴劳拉·巴格（Laura Barger）组成四重奏;朱莉娅·登波尔，钢琴;和桥本纱绘，打击乐。

格林伯格说，四重奏融合了他们在其他作品中使用的许多技术，但将每位音乐家安置在篮球场表演区的四个独立角落的决定是独一无二的。因为无法像他们通常作为一个商会团体那样进行交流。“通常你们在一起，我们在这里很分散。我认为这影响了我们播放和回应文本的方式。然后试图用文本找出音乐的潮起潮落也是新的，“他说。

创建生产

她说，像“Be Holding”这样的概念性和协作性项目就在奥哈拉的驾驶室里。“与一个集体、一个文本、一个音乐家一起工作，对最终产品没有任何愿景，对我来说是一个非常舒适的工作空间，”她说，并指出她在大学里主修工程。“这有点像系统：我们知道什么？我们有什么？我们需要做些什么来把这些放在一起？

他们决定让专业演员轮流朗读这首诗，学生们全程加入。Yolanda Wisher也去了拉斐特学院，这是一年级，当时O’Harra是四年级，Gay是三年级。他们都保持联系，盖伊邀请她参加。然后Wisher建议David Gaines作为第二位诗人兼表演者。两者都位于费城。

（左上）诗人表演者Yolanda Wisher（右）和David Gaines（中）与Yarn/Wire的Russell Greenberg（左）在打击乐上。该作品包括小屏幕上的诗句（右上）和大型视频元素（左下），包括费城76人篮球巨星朱利叶斯欧文的镜头。（右下）吉拉德学院的学生表演了精心编排的动作。
（图片：Ryan Collerd）

“看到其他诗人读这首诗，约兰达和大卫，真的很酷，

在别人的身体里看到这首诗，它是如何被解释或相关的，“盖伊说。

排练很紧张，“有很多批评，随着时间的推移我会提出很多建议。我们一起想出了一种语言，既由音乐提供信息，又由诗歌本身提供信息，“索里说。

“我们会看看这首诗的各个方面，我们会听约兰达和大卫反对音乐的方式，然后我们会试图找到反对文本的方法。因此，在实际朗诵诗歌和音乐之间发生了很多交流，“索里说。“我只是把它留给表演者的代理。所以我们永远不知道在完成之前会发生什么。

一旦他们创建了作品，团队就确保吉拉德的学生参与其中，在过去的学年与他们一起工作。“制作中的学生是那些进入其中并感到联系并每次回来的学生，”奥哈拉说。

奥哈拉教学生们编舞，“观点”，他们按顺序移动，而不是所有人都做同样的事情，互相回应。

“学生们为这个项目带来了很多东西，”索里说。“事实上，他们非常愿意参与这样的事情，并且不仅愿意理解这方面的历史背景，而且愿意理解它与他们自己的个人历史甚至共同历史的关系。

在舞台上

“Be Hold”的四场演出在吉拉德学院体育馆的中央球场上演，观众坐在看台的两侧。Yarn/Wire音乐家在角落里，诗人和学生演员在中间，视频屏幕在两侧，以字幕显示图像和诗歌。

“这很像篮球;这就是那种体验。一夜又况会有所不同，“索里说。“我们基本上有一个活生生的分数。

奥哈拉说，即兴创作是有意为之的。“我对情绪动态真的很感兴趣。所以对我来说，我觉得每个部分都在那里推动下一个部分。我没有最喜欢的部分，因为我认为它是一种系统，它正在回应诗歌正在做的事情;它必须带你到这些深刻的时刻，然后它必须把你带到这些欣喜若狂的时刻，“她说。“我最喜欢的部分是当我们在它们之间移动时。

奥哈拉说她为这些表演感到自豪。“我只是觉得我们做到了：我们想象了这件事，我们彼此信任，我们忍受了很多复杂、困难的事情，比如 COVID 和其他挑战。但作为一个创意团队，我们在另一边表现得非常好，“她说。

展望未来，乐团希望这部作品能够找到支持，再次登上舞台。

“我们正试图将其推向未来。我希望它能到位，“奥哈拉说。“这是一场非常漂亮的表演。”

吉拉德学院（Girard College）的现场表演视频在宾夕法尼亚大学实验民族志中心网站上播放。