离开身体，进入空气

现在是芭蕾舞剧《胡桃夹子》(the Nutcracker)的演出季节，人们将再次涌向这部有着127年历史、似乎永远不会变老的双幕芭蕾舞剧。但对许多人来说，这可能是他们看到的唯一一场现场舞蹈表演。

为了激发公众对这种艺术形式的兴趣，纽约大学加勒廷分校的教员莉斯·弗里德曼(Lise friedman)——曾是著名的梅西·坎宁安舞蹈公司(Cunningham Dance company)的演员——联合制作了这部2018年的纪录片《如果舞者跳舞》(If the Dancer dancing)，这部纪录片刚刚在亚马逊Prime、iTunes和Vimeo on Demand上发布。

这部电影把观众带到幕后，纽约的斯蒂芬·彼得罗尼奥舞蹈公司作为前默斯坎宁汉公司舞蹈公司教雨林的三名成员，坎宁汉的不朽作品之一。舞蹈的魔力和挑战在于它是短暂的，而弗里德曼以角色为导向的作品显示出，在艺术家们第一次遇到编舞的作品时，再现一件作品的内在困难。

弗里德曼写过几本关于舞蹈的书，包括《成为芭蕾舞演员:胡桃夹子的故事》(Becoming a Ballerina: a Nutcracker Story)。纽约大学新闻与她谈到了不同风格的吸引力，以及如何只有表演者才能传递每个作品的细微差别。

《胡桃夹子》和《热带雨林》是什么促使你在一本书和一部电影中研究它们?

当然，《胡桃夹子》是许多芭蕾舞公司的主打作品，也常常是重要的收入来源。这真是对舞蹈的精彩介绍。每个人都有适合自己的东西，包括，理想的，一流的舞蹈和现场音乐。一个精彩的故事，谢谢你，e.t.a霍夫曼——由伟大的人物赋予了生命……克拉拉、德罗塞尔迈耶、鼠王、甜蜜蜜的仙女，等等。显然有很多版本的芭蕾;它可以是一场全力以赴的华丽表演，也可以是一场相对温和的表演。相比之下，梅西·坎宁安的作品则更加精细化。对于外行人来说，它可能不那么“容易理解”，但一旦有了经验，它就在每一个层面上为发明设立了新的标准。当然，热带雨林具有标志性。舞蹈设计华丽，安迪·沃霍尔(Andy Warhol)的布景美丽而强烈地唤起人们的回忆，贾斯帕·琼斯(Jasper Johns)的服装原始而性感，大卫·都铎(David Tudor)的电子音乐配乐充满了气氛和神秘。

不管多么复杂，舞蹈的力量是很难从一代转化到另一代的——正如你的纪录片所展示的那样。正如佩特罗尼奥所说，“它从身体里出来，进入空气，然后消失。那么，这些节目是如何经久不衰的呢?

所有的舞蹈动作都需要表演才能保持活力。默西的工作很紧急，因为他已经不在我们身边了。完成这项工作的舞者必须是重新完成这项工作的人——目前，这意味着是梅西·坎宁安舞蹈公司的舞者。传播的过程，从一个身体到另一个身体，是实现这一目标的理想途径。它确保了质量和细微的步骤和短语，间距和时间。

所有的舞蹈动作都需要表演才能保持活力。默西的工作很紧急，因为他已经不在我们身边了。完成这项工作的舞者必须是重新完成这项工作的人——目前，这意味着是梅西·坎宁安舞蹈公司的舞者。传播的过程，从一个身体到另一个身体，是实现这一目标的理想途径。它确保了质量和细微的步骤和短语，间距和时间。

我想，说起来容易做起来难吧?

学习新技术和新编排是一个需要时间的过程。彼得罗尼奥舞蹈家都是斯蒂芬的大师。它们以惊人的速度、速度和专一性移动。当他们面对默西的工作时，他们必须吸收一种新的移动方式;这对他们大多数人来说是不熟悉的。看着他们学习这首曲子，并把它变成自己的曲子，这个过程真的很鼓舞人心。他们无所畏惧，不怕尴尬。

对于那些想要拓展视野的人，你能推荐一些在未来几周可以观看的纽约市舞蹈表演吗?

是的，这里有一些:Streb极限动作，到12月16日在Streb舞蹈工作室;帕姆·塔诺维茨和西蒙·丁纳斯坦将于12月15日在乔伊斯见面。如果你碰巧在寻找《胡桃夹子》的优秀作品，请记住纽约城市芭蕾舞团在林肯中心的演出，演出将持续到1月5日。