来自16名即将毕业的大四学生的作品将在纽约大学蒂施艺术学院摄影系展出成像

第二场展览是BFA系列展览的第二场，也是最后一场，它将不断地展示纽约大学摄影系全体毕业生的作品蒂施艺术学院的影像。开幕式将于2019年4月4日(星期四)下午6点至8点举行招待会。展览将持续到2019年5月24日。
艺廊开放时间为星期一至五上午十时至下午七时，星期六下午十二时至五时。门票是免费的，对公众开放。进入该建筑物必须出示有照片的身份证。更多信息，请发送电子邮件[email protected]或拨打212-998-1930。《一个男人的工作》是对世界各地的男人的不断描绘，以及他们所处的环境如何以对比的方式定义了男子气概的角色。尼古拉·耶利米亚斯·切娃·巴比克安幸福花园

我从四岁起就住在巴西，我愿意相信我已经赢得了把这样一个宏伟的地方描绘成一个当地人的权利。我一直想做一个有意义的项目，代表我生命的早期，但最重要的是，它代表了巴西温暖的文化，它的人民，它复杂的道德和它的自然美。在巴西的许多方面，我觉得只有一个地方可以把所有这些放在一起，那就是巴西的贫民窟，或者葡萄牙语中更广为人知的一个词:favela。在我的书《Jardim da Felicidade》中，我将带领你从贫民窟的边界(Jardim da Felicidade)到里面混乱的无名街道，关注当地人，但更重要的是孩子们，他们在无人监管的情况下，在这个神秘的迷宫中奔跑。我希望在接下来的几页中，我能有机会看到这个错误的误解的另一面，这个错误的误解是一个真正由贫穷和犯罪定义的地方，但也充满了梦想和希望。

Qualia是一个装置项目，它表达了将一个手势体验转换成一个记录的记忆的过程。作为对人类控制每一个感官反应的欲望的回应，该项目代表了一个人对外部现象的解释的内在现实。罗斯·高迪克州
立交桥

立交桥州是一个关于纽约宽频道的项目，它位于牙买加湾，毗邻肯尼迪机场。广博的频道让我着迷于自然，也让我着迷于它在气候和社会基础上与人的互动。该镇的最高点离海湾不超过十英尺，经常发现自己是洪水的受害者。与该通道交互的大多数人都是具有路人身份的人，通过汽车、地铁或飞机。这些也是人类改变气候的一些主要机制。这是谁的身体?

在这个系列中，我感兴趣的是女性通过扭曲的镜头看到自己的身体。与之前的工作不同，在切割、烧制或缝纫的过程中，没有任何图像受到身体上的伤害，也没有在photoshop上进行数字化处理。相反，所有的操作都是在摄像机中完成的。形式受到光学和反射的攻击，因此也受到感知的攻击。光学扭曲了我的主题，就像社会、政治和美学史扭曲了对女性身体的认知一样。身体如何扭曲、扭曲和振荡是我无法控制的。通过把自己从强迫性控制和完美主义中释放出来，图像的复杂性就会扩大。它变成了我在静止图像中捕捉到的感知的表现。起作用的核心机制是意义的转换。与激发这些影像的经历相关的仇恨和羞愧，变成了接受，甚至是美丽。由此产生的图像代表了这种二元性:暴力，但脆弱;锋利,但软;扭曲的,然而自然。伊莎贝尔伊达尔戈引起我的愤怒

《激起我的愤怒》呈现了一种多层次的性侵犯观，尤其是强奸带来的长期创伤。视频和文字被用来真实地描述受害者的经历和观点，因为这个项目让当事人的声音经常被压制。这些作品旨在重新唤起观众对性侵犯的敏感，在这个特别分裂的时代，人们往往更关注强奸的文化和政治力量，而不是其有害影响。看在上帝的份上在这个计划中，我与纽约大学天主教中心的六名学生和教职员讨论信仰。我和他们每个人谈了他们的经历和他们的信仰，以及他们如何在大学里继续追随上帝。然后每个人都写信给我，作为一个年轻的大学基督徒是什么样的，尤其是在纽约大学这样的自由主义大学，作为一个基督徒对他们意味着什么。对我来说，我从小就是一个天主教徒，但自从上了大学，我就不再对我的信仰感到依恋。他们每个人都在追求自己的信仰上给了我很大的启发，我对自己的信仰感到困惑。

在拉丁语中是“其他人”的意思，是一个调查当代纽约移民经历的多媒体项目。在画布的每一个突出的入口，移民的日常生活形成了对他们身份的一种发自内心的理解。无论是从事与种族有关的职业，还是试图克服夜宵课上的语言缺陷，这些主题都揭示了一种复杂的、超越了对他们形象的政治剥削的东西，如果不能激发出一种普遍性的话。蓝房子里的马龙·伦诺布勒

亚里士多德说，时间，无论是无限的还是给定的长度，都是由“不再”和“尚未”构成的。我们怎么能想象由不存在构成的东西呢?

感觉和感觉通过记忆而存在，远离了身体的瞬间。它们在我们的脑海中漂浮和消失，就像阳光在闭上的眼睑上留下印记一样。如果我们把过去定义为影响现在的东西，那么我们也把现在定义为影响未来的东西。透过生命中不同时刻的模糊记忆影像，我的目标是视觉化感觉与现实的分离。冥想就是物化这种不存在，在证明我自己的过程中。

Caitlyn Morton
Monos

我们对时间唯一的把握就是改变。我们不断地在生理、心理、地理等方面发生变化。我们的良知意识到当下，我们继续活在当下的一系列时刻中。这些连续的瞬间在我们的脑海中以记录的形式出现，也被称为记忆，创造了一种“过去”的幻觉。随着你继续经历更多的时刻，昨天的细节很快就会消失。

本系列探讨孤独的感觉和伴随抑郁而来的时间观念。修道院提供了一个熟悉的空间，让你的日常生活脱离现实。这是一个时间静止的空间，平凡的日常生活一成不变。《来自瓦尔霍尔的故事》

去年父亲被诊断出患有绝症后，我开始思考生与死之间的阈限状态。体验有限的生活是什么感觉?它是令人恐惧的，还是令人欣慰的，它能同时是两者吗?

我的项目，来自Valholl的故事集，试图创造一个环境，通过意象和感官体验将观众带入这种阈限状态。在创造这个空间的过程中，我试图理解和理解我父亲的旅程，一个可能是黑暗和地狱般的旅程，但同时也有和平的空间。通过图片和访谈相结合的方式，讲述单身母亲的故事:展现坚韧和爱的故事。作为单身母亲的女儿，雷切尔·罗斯顿(Rachel Ruston)要求她的研究对象详细讲述没有伴侣的育儿经历。Sarah Schecker，坚强点勇敢的
《坚强而勇敢》探索了olim chadashim(以色列新公民)向以色列社会和军队生活的转变。这些照片捕捉到了他们作为士兵的身份是如何与他们一起在周末离开基地回家的，因为他们在一个新的国家的生活导航。当全世界都在讨论公民身份和人权问题时，这些男人和女人是一个独特的群体，他们选择站在冲突地区的前线。
Sami Sneider
Calavera Talavera:墨西哥的图片

卡拉韦拉·塔拉韦拉探索了墨西哥的鲜明对比，在那里，生活的粗糙边缘表现为一种从极端的美丽和痛苦中获得的平衡。在青苔和龙舌兰的肺中，在绘画和风景的活力中，墨西哥以其不断发展的、充满活力的能力和我们强烈的生存主义的天性，在那里优雅和幽默找到了自己的方式，讲述着人类精神的故事。丹尼尔华纳请送我回家

请带我回家，探索归属感和疏离感，以及这些如何与我的家的概念。这些照片都来自我曾经非常喜欢的地方，或者曾经非常喜欢的地方。

蒂施艺术学院摄影与影像系是一个为期四年的B.F.A.项目，主要研究图像的制作与理解。学生探索以照片为基础的意象作为个人和文化的表达。该项目位于纽约大学，为学生提供了集中的艺术课程和一个严肃和广泛的基础上的文科。