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访问艺术家系列讲座,介绍与黑人艺术家的前沿对话

从1月24日开始,艺术家们将在各种媒体上发表免费的周五演讲

黑人文化、代表和历史将是本学期由莱斯视觉和戏剧艺术系(VADA)和非裔美国人研究中心(CAAAS)共同主办的讲座中四位著名当代艺术家讨论的更广泛的话题之一。

The Spring 2020 Visiting Artist Series will kick off with Hannah Black on Jan. 24.

2020年春季访问艺术家系列活动将于1月24日由汉娜·布莱克(Hannah Black)主持开幕。

2020年春季访问艺术家系列讲座将邀请艺术家汉娜·布莱克(Hannah Black, 1月24日)、迈克尔·昆兰(Michael Queenland, 1月31日)、马利克·盖恩斯(Malik Gaines, 2月7日)和妮科尔·米勒(Nicole Miller, 3月6日)来到校园。从电影、作曲、舞蹈到摄影、表演、雕塑,每一位演讲者都以独特的视角分享当代艺术及其更大的社会政治影响。

VADA主席约翰·斯帕加纳(John Sparagana)说:“当代艺术领域许多最激动人心、最具挑战性的工作都是由非裔美国艺术家完成的。”

“我们想让艺术家们在当代艺术的前沿工作、思考和写作,在很大程度上从非裔美国人的经验出发,”斯帕加纳说。“我们成功地吸引了一些知名艺术家,他们在不同的领域为这个合作系列创作了非常吸引人的作品。”

在人文学院院长办公室的支持下,每周五的讲座将免费向公众开放。他们将于中午在莱斯媒体中心电影院开始。

除了公开讲座之外,访问艺术家们还将在Rice为VADA的学生提供对他们正在进行的论文项目的个人评论,并与CAAAS研究生社区进行交流。

Hannah Black

汉娜黑

讲座的目的是吸引不同学科的观众;毕竟,对艺术的讨论自然不受约束。

当黑人写了一封公开信称“绘画必须去,”艺术作品在2017年惠特尼双年展描绘著名的艾美特的照片到棺木的葬礼,讨论她的观点文章一样旋转在当代艺术问题的言论自由,黑人文化的拨款和制度化的种族主义。

“艺术有着巨大的影响力,”Pinn说。“他们为我们提供了信息,并帮助我们形成了对一系列公共问题的思考。比如艺术对民权运动的影响。艺术家谈论的是一个超越任何特定学科的世界。它们反映了我们的世界,提供了新的观察和思考方式,无论一个人的学习领域或生活环境如何,这些方式都是有益的。”

Michael Queenland

迈克尔Queenland

“艺术中的黑人声音”是继去年’s启动CAAAS项目后,本学期贯穿赖斯校园的一个主题。CAAAS项目正在顺利完成一项新的非洲和非裔美国人辅修课程,以及一项非洲和非裔美国人研究研究生证书。

1月24日在穆迪艺术中心(Moody Center for the Arts)开幕的“激进修正主义者”(Radical Revisionists)春季展,通过三个画廊的10位当代非洲艺术家的作品,探讨了种族、代表性和殖民的长期影响。

Pinn说,CAAAS正在招聘两名新教员,其中一名专攻非洲和非裔美国人艺术史。这是除了Pinn搜索一个博士后为非裔美国人研究数据管理,将与谁进行研究中心和协作学习和Fondren图书馆领导努力牧师数字收藏关注非洲裔美国激进主义和文化表达在休斯顿。

以下是2020年春季访问艺术家系列讲座的讲者。

汉娜黑

汉娜·布莱克是来自英国的艺术家和作家,在纽约生活和工作。布莱克的作品最近在纽约的表演空间、沙迦双年展、柏林的伊甸伊甸园、伦敦的希森哈尔画廊、维也纳的穆莫克、纽约的新博物馆和伦敦的阿卡迪亚米萨。她曾在日内瓦当代艺术中心、巴黎蓬皮杜艺术中心和纽约现代艺术博物馆PS1进行过阅读和表演。2017年,布莱克发表了一封公开信,敦促惠特尼双年展的策展人销毁黛娜·舒茨(Dana Schutz)的一幅埃米特·蒂尔(Emmett Till)的开放棺材葬礼,这幅画引发了有关种族、审查制度和非黑人艺术家盗用黑人文化的辩论。(1月24日,星期五中午)

Malik Gaines

马利克盖恩斯

迈克尔Queenland

迈克尔·昆兰在洛杉矶生活和工作。2016年,昆兰获得罗马奖,并于2016-17年成为罗马美国学院的研究员。他的作品曾在圣塔莫尼卡艺术博物馆(现在的ICA-LA)、LA > < Art、缅因艺术学院当代艺术学院和麻省艺术学院展出。精选的团体展览在哈默博物馆、2008惠特尼双年展和哈莱姆的工作室博物馆展出。2010年至2016年,昆兰是耶鲁大学艺术学院(Yale School of Art)雕塑系的助理教授。(1月31日,星期五中午)

马利克盖恩斯

Malik Gaines负责编写、合成和执行。他的书《左翼外围的黑人表演》(Black Performance on the of the Left)通过60年代及以后的表演,追溯政治理念。他的下一个图书项目由沃霍尔基金会(Warhol Foundation)资助,探索当代艺术作品和表演,这些作品和表演受到了国家主权的限制。他关于艺术和表演的文章发表在《妇女与艺术》杂志上。他为许多展览目录和艺术家的书籍写过文章,最近为洛兰·奥格雷迪、森加·内古迪、蒲柏等艺术家写过文章。我和贾德森舞蹈剧院。他曾与“我的野蛮人”乐队进行过多次演出。盖恩斯是纽约大学蒂施艺术学院表演研究副教授。(2月7日,星期五中午)

妮可•米勒

Nicole Miller headshot

妮可•米勒

妮可·米勒(Nicole Miller)在洛杉矶生活和工作,她曾就读于加州艺术学院(Calarts),并在南加州大学(University of Southern California)罗斯基艺术学院(Roski School of the Arts)获得了硕士学位。米勒研究方法的核心是主观性和自我表现的概念,尤其是与非裔美国男性身体相关的概念。Nicole在Marfa舞厅、日内瓦当代艺术中心、纽约Highline和柏林Kunst Werke等地举办过个展。她还在洛杉矶的拉克萨特(LAXART)展上展出,并出现在主要的博物馆展览中,包括哈默博物馆(Hammer museum)、哈莱姆的工作室博物馆(Studio museum)、达拉斯当代艺术展(Dallas Contemporary)的“达拉斯双年展”(Dallas Biennale),以及旧金山当代艺术博物馆(SFMOMA)最近重新开幕的展览中。米勒是加州大学圣地亚哥分校艺术系的助理教授。(3月6日,星期五中午)

新闻旨在传播有益信息,英文原版地址:https://news.rice.edu/2020/01/10/visiting-artist-lecture-series-to-feature-cutting-edge-conversations-with-black-artists/