本周,在布罗克斯坦展馆的研究小组和咖啡连锁店中,有一群莱斯学院的学生正在利用这个受欢迎的空间做一些完全不同的事情。在艺术家哈罗德·门德斯(Harold Mendez)的密切关注下,该团队小心翼翼地将木炭粉涂在大幅幅照片上,然后用柔软的山羊皮麂皮轻轻地刷掉大部分。
门德斯和学生们正在安装他的新作品《Field(遭遇战)》,这本书明年将在布罗克斯坦书店展出。这是莱斯公共艺术学院(Rice Public Art)与格莱斯艺术学院(Glassell School of Art)核心住院项目合作推出的新“Off the Wall”系列的第一个项目。在接下来的三年里,该项目每年都会把新兴艺术家的作品带到莱斯校园。
门德斯最近参加了格拉塞尔大学的核心实习项目,2013年和2014年,作为实习项目的一部分,门德斯在莱斯大学任教。
“能和学生们一起工作真是太好了,”门德斯说。“很高兴能回到这里参与一个项目。”
这个项目是一个双片式的项目,它沿着布洛克斯坦的南墙运行,四次重复一个图像——田野的边缘。枝繁叶茂的灌木丛和荆棘仅仅被几根带刺的细铁丝所覆盖。这张照片来自Keystone-Mast系列,包括来自世界各地的35万多张19世纪末至20世纪中期拍摄的立体照片。
虽然不知道拍摄地点,但门德斯选择这张照片是因为它的平易近人——“每个人都能与某个领域产生共鸣,”他说,并因此将自己的情感融入到作品中——以及它与布洛克斯坦公司从地板到天花板的四面玻璃窗形成鲜明对比的方式。
负责监督莱斯公共艺术的穆迪艺术中心(Moody Center for the Arts)的苏珊娜交易摊位(Suzanne Deal Booth)执行董事艾莉森韦弗(Alison Weaver)说,“这条带刺的铁丝既是为了把外面的世界带进来,也是为了唤起边界和文化跨越的问题。”
该系列的第一个双连字符是负面图像,主要以白色呈现。第二个是照片本身。接下来的两组由门德斯和学生们用木炭和石墨处理。最终的结果将是一张覆盖着天鹅绒般黑色的照片和另一张带有银灰色色调的照片。
门德斯说:“我想让这幅作品更具电影效果,这样画面看起来就像是在按照墙的长度进行冲洗或曝光。”
“我也想做一些东西,我可以和学生们一起工作,”他说。“这不是我在工作室里做的事;我通常一个人工作。”
这些学生包括Sid Richardson的大一学生Charles Kidd,他计划学习政治学和外语。他对艺术的欣赏要归功于他的妹妹茱莉亚(Julia)。茱莉亚是希德·里奇(Sid Rich)的大三学生,主修艺术史、视觉和戏剧艺术。他们都在穆迪艺术中心(Moody Center for the Arts)工作,这是茱莉亚帮查尔斯找到的一份工作,当时她在莱斯大学(Rice)指导他融入生活。
“她说,‘嘿,今年你想在哪里工作?”基德说。“我告诉她,‘你的工作听起来很酷。’”
尽管基德和邓肯学院神经科学专业的大三学生柯丽娜·卢(Korina Lu)都是艺术爱好者,但在他们刚入学时,他们从未想过自己会帮助艺术家完成和安装作品。
“我的学术生活更以科学为基础,”卢说。“但我一直对艺术很感兴趣,而且我学艺术很长时间了。”
邓肯学院(Duncan College)大四学生吉莉安?卡尔金(Gillian Culkin)指出,这是穆迪中心的一大好处。
库尔金说:“穆迪的使命声明中,很大一部分是要建立一个以不同方式将科学和艺术结合起来的跨学科空间。”“因为莱斯大学的很多学生都是理科生,所以给每个人一个聚在一起的空间很重要。”
9月19日下午4点至6点,布罗斯坦展馆将举办开幕酒会,届时将有艺术家与哈罗德·门德斯进行交流。该展览将于2020年9月19日至8月24日在布罗克斯坦展出,布罗克斯坦对公众开放,并设有一家咖啡馆。
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