礼理剧院50周年纪念，告别了“跳动的心脏”

位于美国罗德岛州普罗维登斯布朗大学——1988年,在早期的职业生涯与名副其实的“谁是谁”在纽约的黑人艺术家列表,Karen Allen巴克斯特把她无与伦比的戏剧知识和广阔的布朗大学,名片盒,32年来,她担任高级董事总经理仪式和剧院的部门内Africana研究的理由。

和现在一样，《仪式与理性》主要致力于讲述黑人和散居海外的非洲人的故事。由于全国黑人艺术运动的兴起，以及布朗大学对黑人学生和教师的要求不断增加，该剧院于1970年由学者、导演和剧作家乔治·休斯顿·巴斯(George Houston Bass)创立。

时至今日，《仪式与理性》仍是美国历史上持续时间最长的黑色影院之一。它因其对表演方法的独特研究而获得了国家的认可，它将艺术家和学者聚集在一起，共同开发出经过充分研究的、艺术上独特的戏剧，这些戏剧既具有丰富的学术内涵，又具有娱乐性。

同事们将巴克斯特描述为仪式与理性跳动的心脏，以及数十年来维持剧院运转的引擎。除了监督250多部作品之外，巴克斯特还负责管理剧院的预算;申请并获得多项著名奖项;策划了“黑薰衣草体验”(Black Lavender Experience)活动，这是一个一年一度的星期，有各种各样的有色酷儿艺术家参与其中，并引发人们的讨论;和剧院的艺术总监Elmo Terry-Morgan一起阅读剧本并评估剧本。

在12月15日(周二)下午6点举行的一场虚拟活动上，“仪式与理性”将有两场活动来纪念它自己的50周年纪念日和巴克斯特的退休。这次活动将是巴克斯特与剧院的最后一次合作，但这一次，她将站在前台和中心，而不是幕后。

在庆祝活动开始前，巴克斯特回答了有关她的背景、她在布朗大学的经历以及她最喜欢的仪式和理性时刻的问题。

问:是什么吸引你从事艺术工作?

我在纽约长大，父亲是美国黑人剧院的一名演员。他在百老汇演过两出戏，然后开始从事电视舞台管理工作。他曾多年担任《埃德·沙利文秀》(the Ed Sullivan Show)的舞台经理和《加里·摩尔秀》(the Garry Moore Show)的副导演。他是美国导演协会的第一位黑人成员。所以我周围都是剧院和电视里的人——演员和导演会到我家来;我们总是去剧院看戏。

在高中时，我试着表演了30秒，但我一点也不喜欢。我记不住台词了。我说:“我再也不想在舞台上被人抓住了。“我知道有后台工作，但我不想弄脏自己。我只是想去剧院;我喜欢这里的气氛。当我开始在哈莱姆区的新拉斐特剧院工作时，公司基本上是由两位女性运营的，她们有时会得到公司女演员的帮助。但演员们一排演或试装，他们就走了。这就是我的切入点——我从他们停下的地方开始做起。我就是这样开始学习需要做的每一件事:如何处理拨款，如何订购物资，如何支付你的艺术家和工作人员。

问:你从那里去了哪里?

嗯，新拉斐特剧院的演员之一是惠特曼·梅奥，他主演了《桑福德和儿子》。“他和我把剧院在市中心的文学经纪公司经营成了自己的生意。我们主要代表黑人剧作家;我们的客户有罗斯科·奥曼(Roscoe Orman)，他在《芝麻街》(Sesame Street)中扮演戈登(Gordon)，同时也是导演，还有艾德·布林斯(Ed Bullins)和理查德·韦斯利(Richard Wesley)。这不是赚钱的工作，但很重要。在那之后，我与鲍勃·马利(Bob Marley)、恸哭合唱团(the Wailers)、吉米·克利夫(Jimmy Cliff)等雷鬼音乐艺术家合作，并到世界各地旅行。我和AUDELCO合作，这是一个促进黑人剧院观众发展的组织。我成为了每年一度的奥德尔科奖的制片人，这一奖项是为了表彰黑人戏剧的杰出表现。

20世纪80年代，我还与帕特·怀特(Pat White)一起，在哈莱姆区(Harlem)举办弗兰克·西尔弗拉(Frank Silvera)作家工作室(Frank Silvera Writers’Workshop)重新举办了活动，每周一晚上，我都会在那里朗读一部新剧本。因为我们在纽约，研讨会吸引了一些一流的演员。该工作室的创始人加兰·李·汤普森(Garland Lee Thompson)有一天说，他打算放弃这个工作室。我说:“你不能让它死掉。”他递给我钥匙。