沃勒克美术馆召开上城区人民大会:面对肆虐的传染病

2020年6月12日，我担任馆长和首席策展人的瓦拉赫美术馆(Wallach Art Gallery)召开了上城区人民大会:在Zoom上进行了一场12小时的参与式直播，直面肆虐的流行病。此次活动的举办是为了应对COVID-19双重大流行和最近警察种族主义杀害黑人的事件，后者引发了广泛的社会动荡。直播的设计是为了在危机和变化的时刻提供生动性的倾听和分享空间。

我们向来自曼哈顿上城区的12名共同召集人提出了以下问题:在这个大流行病在我们中间肆虐的时刻，我们能集体做些什么呢?每一位共同召集人——哥伦比亚中心和研究所、社区组织和个人艺术家——领导一小时的参与性节目。每次会议都以陈述开始——演讲、视频、阅读——然后邀请参加社区对话。主题从“我无法呼吸”到冥想练习，再到关怀空间，以及20世纪非洲裔美国文学与艺术与反抗的交集;呼吸的主题在大多数会议中反复出现。

哥伦比亚大学的共同召集人是法拉·贾思明·格里芬，非裔美国人和非洲散居侨民研究部主席;研究员协会/海曼人文中心的Maria Gonzalez Pendas和Arden Hegele，以及邀请演讲者，历史学家Amy Chazkel;哈莱姆健康中心的Vivian Williams-Kurutz和哥伦比亚社区健康中心的Nohemy Aguirre;J. Khadijah Abdurahman, Amiri Tulloch和Maurice Ivy Dowell, Black Siren Radio at the American Assembly和WKCR;以及Vishakha Desai，全球思想委员会。

社区组织共同召集人为新层次敬拜中心的约书亚·布朗牧师;阿登·谢尔曼，亨特东哈莱姆画廊，与视觉艺术家胡安·桑切斯和电影制作人和制片人托马斯·艾伦·哈里斯;还有哈莱姆艺术学院的埃里克·普莱尔和奥布里·林奇，他们介绍了三位年轻的舞者。哈勒姆的艺术家包括黛安·史密斯、创作歌手埃尔韦·科埃尔、电影制作人凯瑟琳·坎贝尔、故事讲述者丹尼尔·卡尔顿和DJ阿普里尔·亨特。

我在此集中讨论代表大会进程的三次会议。

当天早些时候，戴安·史密斯向乔治·弗洛伊德展示了《7分钟》——一段达内拉·弗莱泽的《弗洛伊德之死》公民视频的文本和混音。这次混音在情感上引起了一场关于黑人社区每天都在抵抗和挑战的历史和现实的暴力层次的讨论。史密斯和她的对话者Herve Coeur分享了在最近的事件背景下作为美国黑人的故事。然后史密斯讲述了她制作这个视频的原因:

我不知道该怎么办。我心里充满了痛苦和愤怒，尤其是因为那一刻我不仅看到了乔治·弗洛伊德。我看到每一个黑人——男人、孩子、妇女——都在警察的控制之下。“我在和媒体以及他们讲故事的方式进行摩擦。”

法拉茉莉花格里芬开始会话通过阅读一段文章托妮·莫里森的雅歌吉他,一个人物,说,”法官,陪审团,法院在法律上肯定会忽略任何一个黑人说,“引用国家根深蒂固的歧视和对黑人的暴力行为。同样辛酸的是格里芬对助产士Circe尖刻的独白的回应，她在种植园大厦的废墟上说，她曾是那里的仆人:

“我常常会想,如果我们,在美国,如果我们坐在这种衰退的边缘,如果我们看它腐烂在毁了,”她说,然后邀请与会者分享他们亲自画的艺术作品在这个问题。

维沙卡德赛(Vishakha Desai)以“动荡时代的艺术创作与呈现”(Art Making and presentation in turbulence Times)为开头，简要介绍了视觉艺术中抗议的跨国历史。她从元代画家吴晨的作品中发现的抵抗主题开始，一直到毕加索的《格尔尼卡》和雅各布·劳伦斯的《士兵和学生》。

幻灯片以最近艺术家们在艺术博物馆的抗议和干预结束。德赛用这样的评论巧妙地强调了艺术的综合能力:“艺术中有一种力量，它可能给我们一个反思的时刻，一个激动的时刻，一个行动的时刻，一个前进的时刻。”之后，德赛领导了一场关于视觉艺术在跨文化中传达现实、抵抗信息和重新点燃记忆的独特力量的讨论。

当天开始的时候，凯瑟琳·坎贝尔(Cathleen Campbell)展示了她的电影——兰斯顿·休斯(Langston Hughes)的《没有水晶的楼梯》(No Crystal stair)。在马拉松比赛快结束的时候，丹尼尔·卡尔顿(Daniel Carlton)受到休斯的文字和生活的启发，读了一段自己的作品。许多这样的联系将一个会议与下一个会议联系起来，同时为所有参与者开放空间，以贡献他们的思想、学识和经验。

整个演讲都邀请大家跳舞、唱歌和冥想。DJ April Hunt以现场音乐结束了当晚的活动。