说明是什么?
这是给客户拍的照片吗?杂志上的照片?用墨水而不是油创作的艺术品?
山姆福克斯设计学院的副教授约翰·亨德里克斯说:“插画经常被当作一种风格的传送带来教授。圣路易斯华盛顿大学的视觉艺术。“重点是事物出现的地方和使用的媒介，而不是它们所服务的文化目的。”
2019年秋季，山姆•福克斯商学院(Sam Fox School)将开设一个新的插画和视觉文化艺术硕士学位。该项目是中西部地区的第一个此类项目，将结合密集的工作室实践，强调学术和理论分析。
“在很多艺术学校，插画现在是最大的本科专业，”D.B.说道德，山姆福克斯学院艺术和美国文化研究教授科学。但与绘画、雕塑甚至平面设计不同，插画仍然是一个理论化程度不高的领域。
“它的文学形式与其他形式不同。”
“总负责”
多德，全国著名的插画家和多产作家，是华盛顿大学D.B.多德现代图形历史图书馆(MGHL)的创始人和主任。致力于流行插画，档案开始于近20年前，当多德站在一个车库测量阿尔帕克(1906-85)的论文，伟大的中世纪插画家和华盛顿大学校友。
多德在他的新书《简笔人物画:作为一种人类实践》(2018)中写道:“这个场景让我充满了惆怅。”“这是一个标志性的职业……在潮湿中慢慢瓦解。凭直觉，我明白为什么没有博物馆会想要它。它不是Art-capital-A。是别的什么东西，可是什么?”
帕克的作品成为2007年开业的MGHL的核心。随后，其他庄园也陆续推出了藏品，包括沃尔特·鲍姆霍费尔(Walter Baumhofer)、克利夫·康戴克(Cliff Condak)、罗伯特·安德鲁·帕克(Robert Andrew Parker)、罗伯特·韦弗(Robert Weaver)、杰克·盎鲁(Jack盎鲁)、亨利·罗利(Henry Raleigh)、乔治·卡尔森(George Carlson)和斯坦利·梅尔佐夫(Stanley Meltzoff)的作品。如今，图书馆里存放着20多万张眼泪纸，还有艺术家s’张纸、工作材料以及来自书籍、杂志和广告的原创艺术品。
多德说:“插图总是嵌入到其他事物中。“‘艺术对象’是独立的，是独立的，但插画融入了日常生活。它总是偶然的，总是负责任的。
“正是这种融合让它变得有趣。”
教室为新的MFA在插图和视觉文化将位于Anabeth和John Weil Hall。“这让你变得更好”
亨德里克斯说:“画画教会你创造想法。对于大多数视觉型的人来说，手在纸上的运动是产生这种想法的原因。所以，如果你强迫别人画画，不再担心it’是好是坏，只要玩就好了——这就是让你变得更好的地方。
“但艺术不仅仅是纯粹的表达，”亨德里克斯说。“这也是你必须努力的东西，是你可以分析和完善的东西。图纸如何沟通?他们是怎么讲故事的?这是沟通设计的核心。”
MFA项目目前正在接受2019-20学年的申请。亨德里克斯和多德预计，第一个班级将由6-10名学生组成，每年将增加到12名左右。工作室将位于Anabeth and John Weil Hall，这是一个8万平方英尺的新设施，也将容纳美术、建筑和风景园林专业的研究生。
“大约一半的课程由密集的工作室实践组成，”多德说。“此外，还有该领域的理论和历史研究，以及MGHL馆藏的策展研究。我们希望学生们培养一种作为文化生产者的综合意识。”
亨德里克斯总结道:“插画家塑造了视觉文化。他们是作者、内容创造者和对世界的贡献者——比以往任何时候都要多。他们的工作自然应该得到更严格的对待。”
更多关于美术硕士的插图和视觉文化的信息可以在山姆福克斯学校的网站上找到。
新闻旨在传播有益信息，英文原版地址：https://source.wustl.edu/2018/10/making-visual-stories/