学院艺术家带来大胆，明亮的色彩的贝尔画廊

普罗维登斯(普罗维登斯)，罗德岛州(布朗大学)——布朗大学本月开幕的一个展览承诺给这些越来越暗、越来越短的秋天带来一点夏日的色彩和活力。

《甘美》将于11月16日周六在戴维·温顿·贝尔画廊(David Winton Bell Gallery)开幕，展出50多幅大胆、引人入胜的油画和素描，作者是温迪·爱德华兹(Wendy Edwards)，她是布朗大学(Brown)的资深视觉艺术教授。

在几十年的职业生涯中，爱德华兹的艺术经历了无数的转变，有时专注于自然、受纹理启发的几何图案和抽象概念。但有一点始终不变:她坚持使用大胆、明亮的颜色，她称之为“甜美”。

爱德华兹是在20世纪70年代后期的图案和装饰艺术运动中成长起来的，她在很多作品中都使用了受纹理启发的几何图案。

“温迪·爱德华兹是一个画家的画家——有创造力，有实验精神，无所畏惧，”贝尔画廊的主任约翰·安·康克林说。“她喜欢运用‘甘美的’颜色，在一系列的媒介中操纵物质，创造动态的构图。她的分层技术也导致发光的表面，吸引你。我们很高兴能够展示这样一位有影响力的艺术家和杰出的教师的作品。”

这已经不是该大学第一次展示爱德华兹的作品了。自1980年爱德华兹来到布朗大学以来，她的艺术展览已经在贝尔画廊、莎拉·多伊尔画廊和其他校园空间举办过多次，作为个人展览和学院艺术展览的一部分。据康克林说，“甘美”是艺术家、教授和导师40年的创作回顾展，是主要里程碑和世界旅行的视觉编年史。

康克林说:“从我们这次展出的作品中可以明显看出，温迪的旅行在她身上留下了印记。”“有些是她1998年在纽芬兰居住时画的冰山，有些是她在兰开斯特的一个展览中创作的来自宾夕法尼亚州荷兰家具的图案，有些是她在夏天教书时画的来自布列塔尼的传统花边帽。”

康克林说，爱德华兹的艺术总是随着她周围环境的变化而变化。一个婴儿的图像是指她的女儿乔治亚的出生。在一次中国之旅中，那里的风景对她来说似乎很陌生，这激发了她创作反映不平衡的作品:在《象鼻》中，稻田斜移，地平线倾斜。

爱德华兹用opulently渲染了水果的横截面，其中很多都是在20世纪80年代和90年代绘制的，让人想起了乔治亚·奥基夫著名的感性花卉画。

几十年来，爱德华兹对自然形态的迷恋经久不衰，这在《甘美》(Luscious)一书中表现得很明显。20世纪80年代和90年代，她的一些最具标志性的作品以树叶、领带、水果横截面和其他自然物体为特色。今年创作的两幅画作《盛开》和《悬挂》重新诠释了梵高著名的鸢尾花。康克林说:“这次展览对每个人来说都很有意义。“有美丽的花朵和结构化的几何图案;有传递女权主义信息的艺术，也有为艺术而艺术的艺术;当然，到处都是颜色。我认为这个节目展示了为什么温迪·爱德华兹在她的职业生涯中积累了这么多的崇拜者和徒弟。”

展览将于11月16日(周六)开幕，持续到2020年3月15日。11月15日(周五)下午5点30分，在List Art Building礼堂将举行一场开幕酒会，包括爱德华兹与目录散文作家露丝·法恩(Ruth Fine)的对话。

贝尔画廊是布朗艺术项目的一个附属项目，位于布朗大学街64号的艺术大楼，周一、周二、周三和周五上午11点到下午4点开放。，星期四下午1点到9点。，周末从下午1点到4点。更多信息，请致电401-863-2932或访问brown.edu/bellgallery。