策展人如何创建博物馆展览?一个艺术家的一天是什么样的?科技如何帮助保护艺术?多样性和代表性问题如何影响该领域的艺术家和专业人士?
7月，来自全美历史上的黑人学院和大学(HBCUs)的12名学生和7名教职员工在普林斯顿大学艺术博物馆(Princeton University Art Museum)与HBCU博物馆和画廊联盟(Alliance of Museums and Art Galleries)在普林斯顿校园举行的首次合作会上回答了这些问题。
这个项目的想法是去年夏天由高等教育多元化顾问卡里尔·麦克法兰(Caryl McFarlane)提出的;Jontyle Robinson，塔斯基吉大学遗产博物馆馆长兼助理教授;詹姆斯·斯图尔德，南希·a·纳舍尔-大卫·j·哈米辛格，1976届毕业生，普林斯顿大学艺术博物馆馆长。旨在帮助提高领导艺术领域的多样性,管理,领导,艺术和实践项目(鼓掌)向参与者介绍大学艺术博物馆的内部运作,暴露了他们各种各样的博物馆事业和机会,磨练实践技能在正式的艺术分析和学术研究。支持由普林斯顿大学教务长办公室和人文委员会提供。
斯图尔德说:“艺术博物馆根本不像这个国家的人民。”“在领导型大学的背景下工作，我们感到有责任为新一代学生提供机会，向他们介绍他们可能从未考虑过的职业道路，从而帮助确保博物馆和人文学科依然重要。”
罗宾逊说:“作为一个强有力的合作伙伴，普林斯顿大学艺术博物馆加入了HBCU博物馆和画廊联盟，clapprogram实现了它的目标，提高了我们的学生和最近的校友在艺术保护和策展准备和培训方面的期望。”
在为期一周的强化课程中，参与者住在校园里。他们的日子充满了研究和写作任务;由馆长带领参观艺术馆及大学的户外雕塑收藏;嘉宾讲座及工作坊;参观艺术家的工作室;以及以艺术为主题的纽约和新泽西东奥兰治之旅。
参与者被分成小组，进行为期一周的大型项目——为艺术博物馆馆藏的非裔美国艺术家作品的展览提出正式建议。团队合作的高潮是向博物馆和大学工作人员的观众以及哈莱姆工作室博物馆馆长、特邀演讲者塞尔玛·戈尔登(Thelma Golden)提交提案。
拍拍手是部分模仿了2018年普林斯顿大学图书馆和HBCUs之间的合作，称为档案研究和合作历史(ARCH)计划。
鼓掌的目标之一是为在文化遗产领域没有得到充分代表的学生开辟职业道路，并为参与者建立导师关系。作为参与该项目的一部分，HBCU的一些教员还有一个额外的目标:当他们回到各自的学院和大学时，准备好与学生合作开发一个项目或参与校园博物馆。
除了Steward，作为讲师、讨论领导者和策展人参与的美术馆工作人员还包括:Haskell现当代艺术策展人Mitra Abbaspour;巴特Devolder枕;劳拉·贾尔斯(Laura Giles)， 1970届希瑟和保罗·g·哈加二世(Heather and Paul G. Haaga Jr.)，版画和素描策展人;卡罗琳·哈里斯(Caroline Harris)，黛安·w·和詹姆斯·e·伯克(James E. Burke Jr.)，教育副主任。
在其中一个项目会议期间，Abbaspour带领HBCU的学生和教师团队参观了她在艺术博物馆的装置作品“抽象的人物”。“我们讨论了用艺术创作故事的策略，”她说。“他们的参与、兴趣和睿智的问题引发了一场充满活力的对话，教会了我看待、思考和表达自己作品的新方式。”
斯佩尔曼学院美术博物馆馆长安妮·柯林斯·史密斯和学生们用照片捕捉到了这次经历:
哈莱姆工作室博物馆馆长兼首席策展人塞尔玛·戈尔登(Thelma Golden)在她的主题演讲中建议我们的年轻领导人，世界是一幅画布，作为艺术家，他们有责任用文化和视角来美化世界——这是真实性的两个关键组成部分。她说，在策划一场展览的过程中，一个人要负责保持艺术意图，强调相关性而不是对等性。描述:Chima Osuagwu，汉普顿大学，汉普顿，弗吉尼亚州
管理员巴特·德佛尔德(左)解释了不同的保护方法，根据不同的媒体。在这张照片中，他正在解释木板的收缩和膨胀是如何使油漆破裂和起皱的。这次会议让我们对博物馆如何保存和保护他们的藏品有了深刻的认识。图斯基吉大学，图斯基吉，阿拉巴马州，图斯基吉
我正在和克里斯汀·佩里(Christine Perry)一起检查博物馆收藏的一幅罕见的亨利·奥萨瓦·坦纳(Henry Ossawa Tanner)的纸上作品。北卡罗莱纳中央大学的HBCU教员和艺术制作专家之一。我从德克萨斯南方大学美术系的创始人、艺术家John Biggers的作品中认识到了Tanner的影响。描述:迈克尔玛丽托马斯，左，德克萨斯南方大学;休斯顿,德克萨斯州
我正在观看克里·詹姆斯·马歇尔(Kerry James Marshall)的《小品》(Vignette，许愿井[wish Well])，为这幅画创作我自己的故事，馆长劳拉·贾尔斯(Laura Giles)(右)解释了收集和评估这幅作品的过程。对我来说，这节课的重点是理解这幅画对非裔美国人艺术的重要性，以及为什么这幅作品能成为收藏品的经典。描述:Chanise Epps，德克萨斯南方大学
在房间的博物馆的研究中,劳拉·贾尔斯谈到如何打印和图纸显示最公共和私人方面的艺术过程,以及他们如何提高观众的艺术洞察力跨越时间和媒体和博物馆作为一个关键组成部分的整体教学任务。作为一个主要的石墨艺术家，这个项目的这一部分提供了很多信息，并教会我，我只能触及我所能达到的表面。描述:Ja ‘Vonte Gonzalez，站着，来自派恩布拉夫的阿肯色大学
我们参观了几家画廊和工作室，但我最喜欢的是马里奥·摩尔(Mario Moore)在普林斯顿刘易斯艺术中心(Lewis Arts complex)的空间。他邀请我们参加他组织展览的过程——这是他在普林斯顿大学做霍德研究员的一年计划的高潮，他画的是在大学校园内外从事蓝领工作的黑人男性和女性。他一步一步地指导我们了解他的技术和工作方式。在马里奥的作品中，他想让他的观众看到黑人在他们的工作空间中，他们通常不会被看到。图片说明:托里·理查森(Torri Richardson)，身着白色上衣的中心，位于派恩布拉夫的阿肯色大学
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